Aram Khachaturian: biografie, fapte interesante, creativitate

Aram Khachaturian

De secole, există legende despre muzicalitatea popoarelor din Caucaz. Poate de aceea băiatul din familia armeană, care locuia la marginea vechiului Tiflis, nu avea altă cale decât să devină unul dintre cei mai proeminenți compozitori și profesori ai secolului XX. Aram Khachaturian - acest nume este bine cunoscut fanilor muzicii clasice din întreaga lume. Maestrul a scris astfel de lucrări minunate, multe dintre ele devenind imediat populare după performanța premieră. Spumante "Saber Dance" de la balet "Gayane, incantator" Waltz "de la suita la dramă MU Lermontov" Masquerade ", strălucit" Concertul de vioară "este o listă minuscul de lucrări care a câștigat inima publicului nu numai în țară, dar și în afara acesteia.

O scurtă biografie a lui Aram Khachaturian și multe fapte interesante despre compozitor pot fi găsite pe pagina noastră.

Scurtă biografie Khachaturian

La 24 mai 1903, un al patrulea fiu sa născut în familia legionarului Ilya Vaskanovich Khachaturian. Potrivit memoriilor mamei, copilul sa născut în "cămașă". El a fost numit Aram, care în armeană înseamnă "milostiv". În copilărie, era neliniștit și rău.

De la vârsta de opt ani, băiatul este dat studiat la Guest House SV. Arbutinskoy-Dolgoruky. Un copil dintr-o familie simplă era printre copiii aristocraților și burghezilor numai pentru că Ilya Vaskanovich a lucrat mult cu biblioteca hostess. Era acolo unde Aram a învățat să cânte la pian și să cânte. Din biografia lui Khachaturian, aflăm că la adolescenta, la insistența tatălui său, studiază la Școala comercială din Tbilisi, iar în 1921 vine la Moscova pentru a continua studiile la universitate, unde intră în departamentul biologic.

În capitală, el locuiește împreună cu fratele său, un renumit regizor al teatrului de artă din Moscova, Suren Khachaturian, participă la teatre și concerte, comunică cu elita creativă. EF Gnesina a fost primul care și-a văzut abilitățile muzicale. Și acum, după un an la universitate, Aram trece cu succes examenele de admitere la Școala Tehnică de Muzică. Gnesinykh, în violoncelul de clasă. De mai mulți ani studiază în ambele instituții, dar trei ani mai târziu lasă biologie de dragul muzicii. În același timp, el este transferat de la clasa violoncelă la clasa de compoziție, unde, sub conducerea lui M. Gnesin, își compune primele lucrări.

La sfârșitul anilor 20, Aram a fost căsătorit, sa născut fiica lui Nune. Din 1929 a fost student la Conservatorul din Moscova. Și-a terminat școala cu N.Ya. Myaskovsky, despre care a păstrat amintiri calde pentru tot restul vieții. Într-o clasă la Myaskovsky, a întâlnit-o pe Nina Makarova și a decis să-și rupă prima căsnicie. În 1933, tinerii compozitori s-au căsătorit, șapte ani mai târziu sa născut fiul lor.

Lucrările lui Khachaturian au fost realizate în cele mai mari săli de concerte sovietice și străine, au fost absorbite de activități sociale și o mare cantitate de muncă, iar primul premiu în 1939 a fost Ordinul lui Lenin. În același an, Khachaturian a devenit vicepreședinte al Comitetului de organizare al Uniunii compozitorilor din URSS. În timpul războiului, a fost evacuat în Perm ca parte a unui grup de creație, unde a lucrat foarte mult, percepând acut separarea de familia sa. După Victorie, bucuria reuniunii cu cei dragi și prieteni, inspirată de entuziasmul creativ peste noapte, a fost distrusă la 10 februarie 1948. Khachaturian a fost menționat în rezoluția notorică "Despre opera" Marea prietenie "de V. Muradeli."

Într-o singură lovitură, opera multor compozitori sovietici a fost anulată, Aram Iliich a fost oprit publicând și, la un moment dat, aproape că a încetat să mai funcționeze. Această critică incorectă i-a lovit dureros, de asemenea, pentru că tabăra compusă a fost împărțită în două părți - "formalistul" și autorul "corect". Printre primii au fost Khachaturian, Muradeli, Șostakovici, Prokofiev, Myaskovski. Printre al doilea, a primit poziții și faima - Khrennikov, Asafiev, Zakharov. Aram Ilic a făcut aceste evenimente ca o trădare a celor cu care a lucrat timp de mulți ani. Prima dorință era să terminăm scrierea muzicii, dar nu era în puterea lui. A început să predea la conservator, stătea la consola dirijorului.

În ciuda faptului că rezoluția "compozițională" a fost anulată abia în 1958, în toți acești ani, autoritățile oficiale nu puteau decât să recunoască meritele lui Khachaturian. Premiul Stalin în 1950 și titlul de artist al poporului din URSS în 1954 mărturisesc acest lucru. În ultimii ani ai vieții sale, Aram Iliich a luptat împotriva cancerului și a suferit mai multe operații. În 1976, el a fost văduv și întristat de pierderea soției sale, căreia ia fost foarte atașat. El a elaborat planul pentru înmormântarea sa, alegerea patriei istorice, Armenia, ca ultimul său refugiu. 1 mai 1978, a murit într-un spital din Moscova.

Interesante despre Khachaturian

• Părinții compozitorului, Ilya (Egia) Vaskanovich și Kumash Sarkisovna, s-au aflat din satele învecinate din Armenia. Ilya, cu 13 ani, a mers să lucreze la Tiflis. Cu o mireasă care era mai tânără de 10 ani, au fost logodiți prin corespondență și s-au căsătorit când avea doar 16 ani.
• Ciclul lui Khachaturian afirmă că Aram a fost cel mai tânăr, al cincilea copil din familie. Prima fiică a lui Khachaturian a murit în copilărie, compozitorul avea trei frați, diferența de vârstă cu cel mai mare dintre aceștia, Suren, avea 14 ani.
• Celebrul "Saber Dance" a apărut la cererea directorilor de balet "Gayane"Chadaturian a reamintit că el a scris-o în doar 11 ore, în mod ironic, datorită acestei melodii, numele compozitorului a devenit cunoscut publicului larg în afara Uniunii Sovietice, iar în vest a fost chiar numit" domnul Saber Dance ".
• Materiale pentru primul său balet "Fericirea" Khachaturian a adunat câteva luni în Armenia, fiind familiarizat cu arta populară, motive și instrumente muzicale tradiționale.
• Igor Moiseev a stabilit "Spartacus"La Teatrul Bolshoi, la un an și jumătate după premiera de la Leningrad. În 1968 a apărut o altă versiune a baletului - în coregrafia lui Y. Grigorovici.

• Leningrad "Spartacus" Jacobson și Grigorovici Moscova - producții complet diferite - și coregrafie, și în spirit. Performanța lui Jacobson, scene din viața romană, a fost inovatoare atât în ​​formă, cât și în conținut. Astfel, de exemplu, partidul antagonist al personajului principal - Crassus a fost creat pentru dansatorul de vârstă și rezolvat pantomimic. Leonid Yakobson a construit lupte de gladiator memorabile, scene pline de epicitate. Tema lui Yuri Grigorovici este duelul coregrafic al lui Spartacus și Crassus și, de fapt, două lumi: lumea gladiatorilor și sclavilor, lumea nobilimii romane și războinicii. Grigorovici a creat baletul eroic de sex masculin, imaginile femeilor în el sunt secundare, în timp ce în versiunea lui Jacobson, Phrygia și Aegina joacă un rol semnificativ în dezvoltarea parcelei.
• O versiune revizuită a lui "Spartacus" de Jacobson a fost demonstrată de ceva timp la Teatrul Bolshoi.
• În Teatrul Kirov - Mariinsky, a existat întotdeauna doar un "Spartak" - L. Jacobson. Reînnoirea piesei a avut loc în 1976, 1985 și 2010. Performanța este inclusă în repertoriul curent.
• În 2008, Teatrul Sankt Petersburg Mikhailovsky a prezentat versiunea sa de "Spartacus" prin libretul și coregrafia lui George Kovtun. Punerea în scenă a fost remarcabilă datorită pompei și gamei sale: câteva sute de extras, decorațiuni cu patru etaje, prezența cailor vii și chiar a unui tigru.

• Libretul "Gayane" a fost modificat pentru aproape fiecare producție. Teatrul Kirov din 1945 a prezentat baletul pe scena sa istorică. Au apărut noi caractere, au fost editate povestiri, prologul a fost eliminat, designul setului a fost schimbat. În 1952, baletul a fost refăcut pentru o nouă producție. Teatrul Bolshoi sa îndreptat spre opera în 1957. Și, din nou, scenariul a fost refăcut în mod semnificativ.
• Calea creatoare a unuia dintre cei mai proeminenți coregrafi ai modernității, Boris Eifman, a început cu "Gayane". În 1972, a ales acest balet pentru teza sa. În acord cu Khachaturian, parcela a fost din nou schimbată. Spectacolul a fost pe scena Teatrului de Operă și Balet din Leningrad și a rezistat mai mult de 170 de spectacole.
• Astăzi, Gayane este un oaspete rar al scenei rusești. În totalitate, lucrările pot fi găsite numai în timpul turneului neobișnuit al teatrului armean de operă și balet. A. Spendiaryan, al cărui cartelă este acest balet.
• Chiar și bolnav, după două operații grele, Aram Iliich a călătorit personal în toată țara pentru a participa la producțiile de balet.
• Aram Khachaturian și-a creat propria școală de compoziție, cel mai faimos dintre elevi fiind A. Eshpay, M. Tariverdiev, V. Dashkevich, A. Rybnikov, M. Minkov.
• M. Tariverdiev Khachaturian nu a vrut să-și ducă la clasă - a învățat simfoniști, iar tânărul ia arătat lucrările sale de cameră. Mikael sa întâlnit apoi cu nepoata compozitorului Leyla, iar tatăl ei, Vaginak, a zburat la Moscova în mod specific să-l ceară. A venit la un conflict între frați, Aram Ilici a renunțat și la luat pe Tariverdiev la cursul său.
• Scriitorul Mihail Veller, în colecția sa "Legends of Nevsky Prospect", a inclus și povestea scandaloasă "Dansul cu sabii" despre întâlnirea lui A. Khachaturian și a lui S. Dali. După cum autorul a recunoscut ulterior, această poveste este rodul imaginației sale.

• Mâncarea preferată a compozitorului este dolma în frunze de struguri. Prietenii i-au adus regulat dolma de casă, direct din Armenia.
• Personajele baletului "Gayane" sunt numite Nune și Karen - precum și copiii compozitorului.
• Oamenii care au cunoscut un cuplu de Khachaturian-Makarova, sunt unanimi că este o unire a două opuse absolute. Nina Vladimirovna avea nevoie de tăcere și singurătate pentru muncă. Aram Ilici putea scrie oriunde și în orice moment. Era o persoană mai închisă, era strălucită, veselă și sociabilă. Cu aceste calități s-au completat ideal.
• Lucrări N.V. Makarova, din păcate, puțin cunoscută. Dar ea - creatorul mai multor opere, o varietate de cântece și romane. Rămând în umbra creatoare a marelui ei soț, ea a reușit timp de mai mulți ani să o susțină și să o inspire, poate în detrimentul talentului ei.

• Printre nepotul lui Aram Iliich se numără un dirijor faimos și un compozitor. Dirijor - Emin L. Khachaturian, care a înregistrat la Orchestra Simfonică de Stat de Cinematografie statul pentru 150 de filme, inclusiv "Mă plimb în Moscova", "Brațul cu diamante", "Moscova nu crede în lacrimi". Compozitor - Karen Surenovich Khachaturian, autorul baletului "Chipollino", profesor la Conservatorul din Moscova.
• Având înfățișarea lui Rubens, Aram Ilici îl invidia într-un mod bun pe fratele său mai mare Vaginak, pe care natura îl răsplătește cu statură înaltă, cu figură subțire și trăsături aristocratice.

Creativitate Aram Khachaturian

Chiar înainte de sfârșitul conservatorului, compozitorul sa declarat balet, mai multe compoziții de cameră, muzică pentru spectacole dramatice. În 1936, Khachaturian a scris Concert pentru pian și orchestrăcare a devenit populară în întreaga lume. În 1939 primul său balet a fost scris pentru Teatrul de la Yerevan "fericire"Compilația se bazează pe viața agricultorilor colectivi obișnuiți, iar baletul a avut o bază dramaturgică imperfectă, dar muzica a avut o aromă națională luminată și ușor de recunoscut, iar în câțiva ani această compoziție va fi complet refăcută deja, ca parte a baletului Gayane. . "Prima simfonie armeană", așa cum îl numeau compatrioții compatrioți.

A lucrat mult cu cele mai mari teatre de teatru ale capitalei - Teatrul de Artă din Moscova, Teatrul Central al Armatei Sovietice, Teatrul. Vakhtangov. Ultimul centenar al morții lui M.Yu. Lermontov a pus drama "Masquerade", muzica pentru piesă a fost comandată lui Khachaturian. În ciuda faptului că premiera a avut loc la 21 iunie 1941, iar viața scenică a producției a fost scurtă, valsul a fost destinat să devină una dintre cele mai frumoase melodii ale secolului al XX-lea.

În timpul evacuării în Perm, el sa așezat într-un hotel, o cameră mică din care conținea și un pian. A luat maestrul doar o jumătate de an pentru a scrie și a orchestra pe deplin baletul "Gayane"În 1943 a fost pus în scenă de Teatrul de Operă și Balet din Leningrad, numit după Kirov, de asemenea dus la Perm. banda de trupa, cântecul, imnul SSR armean, muzica pentru teatru și cinema După război sa născut simfonia a treia, care, conform planului compozitorului, a devenit imn poporului care a învins fascismul, Concertul pentru violoncel și orchestră, Lenin ", în perioada anilor '40, au fost fructuoși și pe operele cinematografului, Khachaturian a colaborat cu regizorii M. Romm, J. Protazanov, V. Petrov, iar premiul Stalin a fost distins cu muzica pentru filmul" Bătălia de la Stalingrad ".

desen balet "Spartak" Aram Ilici a eclipsat întregul război. Deja în 1941 sa format echipa de creație - libretul N. Volkov, artistul F. Fedorovsky, coregraful I. Moiseyev. Toți au visat de mult timp să realizeze o interpretare pe această temă, iar N. Volkov lucra la el din 1933, bazându-se pe surse istorice din diferite perioade, de la vechi la moderne. Războiul a făcut ajustările sale, amânând începutul procesului activ de creare a baletului timp de un deceniu. Khachaturian a început să compună muzică în 1950. Coincidență sau nu, dar în același an, maestrul a vizitat Roma și, probabil, impresiile călătoriei pe scena, ia inspirat să creeze o muncă mare după o perioadă de incertitudine creativă. Timp de 3.5 ani, baletul a fost finalizat. Premiera a avut loc la Leningrad la 27 decembrie 1956. Maestrul de balet a fost L. Yakobson, artistul a fost V. Khodasevich. Spectacolul a fost o senzație reală, totul a fost nou - coregrafia (Jacobson nu a pus baletul pe pointe, ci în sandale, pe picioarele fără picioare), pe scară - o cantitate imensă de corps de balet și extras au fost folosite. Premiera a fost marcată de scandalul dintre compozitor și coregraf: Jacobson a cerut reducerea baletului și refacerea unor scene, Khachaturian - protestat din cauza interferenței cu compoziția sa. Abstracte de creație arzătoare au fost aproape la fiecare repetiție, inclusiv la general. Spun că a venit chiar și la asalt. Maeștrii în numele artei tocmai au reușit să ajungă la un consens, dar conflictul dintre ei a persistat de mulți ani.

Potrivit biografiei lui Khachaturian din 1950, a devenit profesor de compoziție la Conservatorul din Moscova, iar de atunci Aram Iliich a început să călătorească în lumea întreagă, realizând compozițiile sale la concerte. Prima dată când am devenit la distanță la întâmplare, maestrul a devenit atât de constrâns cu această activitate, de comunicarea directă cu publicul, că a călătorit ulterior jumătate din lume, conducând lucrările sale. El a spus că deseori dirijorul Khachaturian critică chiar compozitorul Khachaturian. În anii '50, a scris o mulțime pentru teatru ("Macbeth" și "King Lear") și cinema ("Amiralul Ushakov", "Othello"). Următorul deceniu a fost marcat de trei concerte de Rhapsody, cărora li sa acordat Premiul de Stat, Balada Patriei pentru bas și orchestră și compoziții pentru pian. Ultimele lucrări ale compozitorului au fost mai multe sonate.

Muzica lui Khachaturian în cinema

Aram Ilici a scris multe pentru cinema. Cele mai cunoscute filme cu muzica sa:

• "Pepo", 1935, regizorul A. Bek-Nazaryan, A. Gulakyan (simbolic, acesta este primul film armean solid);
• "Numarul 217", 1945, regizor M. Romm;
• "Bătălia de la Stalingrad", 1949, regia V.; Petrov
• Amiralul Ushakov și bastioanele Storm Storm, 1953, regizor M. Romm;
• Othello, 1956, în regia lui S. Yutkevich;
• "Duel", 1957, regizor V. Petrov;
• "În ajun", 1959, regizorul V. Petrov.

În calitate de coloane sonore, melodiile compozitorului au fost folosite în filme:

Aram Khachaturian a combinat polifonia muzicii clasice occidentale și monodia melodiilor orientale, deschizând astfel melodia tradițională a Estului către publicul occidental și recunoașterea globală. În același timp, muzica sa este unică și originală, nu există împrumuturi și referințe directe la arta populară. Chiar și astăzi, ea uimește cu energia, emoționalitatea și vitalitatea, dezvăluind pe deplin talentul uimitor al creatorului său.