Igor Stravinsky: biografie, fapte interesante, creativitate

Igor Stravinsky

Igor Fedorovici Stravinsky este probabil cea mai controversată figură avangardistă din cultura muzicală a secolului XX. Opera sa originală nu se încadrează în cadrul unui singur model stilistic, combinând în mod neașteptat diferite direcții, pentru care contemporanii compozitorului au numit "o mie de oameni de un stil". Marele experimentator, a fost foarte conștient de schimbările care au avut loc în viață și căuta să trăiască cu timpul. Și totuși, muzica lui are adevărata față - rusă. Toate lucrările lui Stravinsky sunt profund imbibate de spiritul rusesc - acest lucru a câștigat popularitatea incredibilă a compozitorului în străinătate și dragostea sinceră în patria.

O scurtă biografie a lui Igor Stravinsky și multe fapte interesante despre compozitor pot fi găsite pe pagina noastră.

Biografie scurtă a lui Stravinsky

Igor sa născut în 1882 în orașul Oranienbaum într-o familie teatrală. Tatăl viitorului compozitor a strălucit pe scena de operă a Teatrului Mariinsky, iar mama sa, pianistă, ia însoțit pe soțul ei în timpul concertelor. Întreaga culoare artistică și culturală din Sankt-Petersburg a fost adunată în casa lor - Liadov, Rimsky-Korsakov, Cui, Stasov, au condus Dostoievski. Atmosfera creativă în care a crescut viitorul compozitor a influențat ulterior formarea gusturilor sale artistice și diversitatea formei și conținutului compozițiilor muzicale.

În timpul copilăriei și al tinereții timpurii, era chiar dificil să suspectezi că geniu a crescut în familie. La vârsta de 9 ani, Igor a început să învețe muzică, dar fiul său nu vedea premisele pentru o carieră muzicală promițătoare. La insistența lor, Stravinsky, departe de a studia cu strălucire, a intrat în universitate la Facultatea de Drept. Apoi a început să-și arate interesul profund și serios pentru muzică. Adevărat, compozitorul celebru și prietenul apropiat al familiei Rimsky-Korsakov, de la care tânărul Stravinski a luat lecții în orchestrație și compoziție, a mers la conservatorul elevului său ... el a sfătuit că nu merită să-și petreacă timpul pe pregătirea teoretică când trebuie să te concentrezi practică. A reușit să-i dea lui Stravinsky o școală puternică pentru compozitori, iar viitorul distrugător al stereotipurilor muzicale pentru întreaga viață a păstrat cele mai călduroase amintiri ale profesorului său.

Gloria a căzut pe Igor Stravinsky în mod neașteptat, iar acest fapt are o relație directă cu numele fondatorului "Sezoanelor rusești" de la Paris, Serghei Dyagilev. În 1909, faimosul antreprenor, planificând a cincea "anotimpuri", a fost absorbit în căutarea compozitorului pentru noul spectacol de balet "The Firebird". Aceasta nu era o sarcină ușoară, pentru că, pentru a cuceri publicul francez sofisticat, era necesar să creăm ceva cu totul special, îndrăzneț, original. Dygilev a fost sfătuit să acorde atenție Stravinskyului de 28 de ani. Tânărul compozitor nu era cunoscut publicului larg, dar scepticismul lui Dygilev se topea în același moment în care a auzit una dintre compozițiile lui realizate de Stravinsky. Un impresar cu experiență, care poseda un instinct uimitor de talente, nu a fost greșit nici aici.

După premiera filmului "The Firebird", care a deschis în 1910 o altă fațetă a artei rusești pentru parizieni, Stravinsky a câștigat o popularitate incredibilă și, peste noapte, a devenit cel mai la modă compozitor rus cu publicul european. Următorii trei ani au demonstrat că succesul "Firebird" nu a fost un accident de trecere. În acest timp, Stravinski a scris încă două baleturi, Petrushka și Sacred Spring. Dar dacă Firebird și Petrushka au provocat o înfrângere feroce a publicului aproape de la primele baruri, audiența nu a acceptat Primăvara Sacră într-o asemenea măsură încât unul dintre cele mai mari scandaluri din istoria teatrului a izbucnit la premieră. Parizienii perturbați au numit muzica barbarică a lui Stravinski, iar a lui - "rușinul nemărginit".

"Primăvara sacră" a devenit pentru compozitor ultima lucrare pe care a scris-o în patria sa. Apoi a așteptat ani lungi și dificili de emigrare forțată.

Primul război mondial a prins compozitorul și rudele sale în orașul elvețian Montreux. Potrivit biografiei lui Stravinsky din 1920, Parisul a devenit reședința sa principală. În următorii 20 de ani, compozitorul a experimentat o mulțime de stiluri diferite, folosind estetica muzicală a antichității, barocului, clasicismului, dar le interpretează într-un mod neconvențional, făcând în mod deliberat furie muzicală. În 1924, pentru prima dată, Igor Stravinsky apare publicului parizian ca interpret talentat al operelor sale.

În 1934, a luat cetățenia franceză și a lansat o lucrare autobiografică numită "Cronica vieții mele". Sfârșitul anilor 30 Stravinsky mai târziu a numit cea mai dificilă perioadă din soarta sa. El a supraviețuit unei mari tragedii - într-un timp scurt, compozitorul a pierdut trei persoane dragi pentru el. În 1938, fiica sa a murit, iar în 1939 mama și soția au murit. Criza mentală profundă provocată de drama personală, agravată și mai mult cu începutul celui de-al doilea război mondial. Mântuirea pentru el a fost o nouă căsătorie și relocare în Statele Unite. Cunoașterea cu această țară a avut loc la Stravinsky în 1936, când a început pentru prima oară un turneu transatlantic. După ce a mutat compozitorul a ales San Francisco ca reședință și, curând, sa mutat în Los Angeles. La cinci ani după mutare, el devine cetățean al Statelor Unite.

Etapa târzie a creativității lui Stravinsky este caracterizată de predominanța temelor spirituale din ea. Culminarea creativității devine "Requiem" ("Requiem Chants") - aceasta este chintesența încercării artistice a compozitorului. Stravinsky și-a scris ultima sa capodoperă la vârsta de 84 de ani, când era deja grav bolnav și avea o prezență asupra plecării sale rapide. "Requiem", de fapt, el a rezumat viața trecută.

Compozitorul a dispărut pe 6 aprilie 1971. La cererea sa, a fost îngropat în Veneția, lângă vechiul său prieten, Serghei Dyagilev.

Informații interesante despre Stravinsky

• Stravinsky a avut o rară diligență, ar putea lucra fără pauză timp de 18 ore. La 75 de ani, avea o zi de lucru de 10 ore: înainte de cină, a petrecut 4-5 ore de scriere a muzicii, iar după cină și-a dedicat orchestrarea sau transcrierile de 5-6 ore.
• Fiica lui I. Stravinsky Lyudmila a devenit soția poetului Yury Mandelstam.
• Stravinski și Dyagileva au legat nu numai legăturile de prietenie, ci și rudenia. Au avut unii pe alții cinci veri.
• Primul muzeu al compozitorului a fost creat în 1990 în Ucraina, în orașul Stravinsky Ustylug din copilarie, unde se afla sediul familiei. Din 1994, a existat o tradiție în regiunea Volyn de a organiza Festivalul de Muzică Igor Stravinsky.

• Compozitorul a dorit mereu Rusia. Din biografia lui Stravinsky, aflăm că, în octombrie 1962, visul prețuit sa împlinit - după o absență de jumătate de secol, a venit acasă, acceptând o invitație pentru a sărbători a 80-a aniversare aici. A ținut mai multe concerte la Moscova și nativul său Leningrad, sa întâlnit cu Hrușciov. Dar sosirea lui a fost umbrită de supravegherea strictă a serviciilor speciale, care, în zelul lor oficial, chiar au deconectat telefoanele din hoteluri pentru a limita contactele compozitorului cu compatrioții. Când, după această călătorie, una dintre rude i-a rugat lui Stravinski de ce nu ar trebui să se mute în patria sa, el a răspuns cu o ironie amară: "Bucură-te puțin câte puțin".
• Stravinsky a legat legăturile de prietenie și prietenie cu mulți oameni celebri din lumea artei, literaturii, cinematografiei - Debussy, Ravel, Satie, Proust, Picasso, Aldous Huxley, Charlie Chaplin, Coco Chanel și Walt Disney.
• Compozitorul era mereu frică de răceală - de aceea el prefera haine calde și, chiar sa întâmplat, chiar sa culcat într-o beret.
• Oamenii care aveau obiceiul de a vorbi cu voce tare au provocat groaza instinctivă în Stravinsky, dar orice vina de critici împotriva lui a provocat o furie de furie în el.
• Stravinsky îi plăcea să săriți peste un pahar sau doi, și glumea despre el cu caracterul său caracteristic că numele său ar trebui să fie scris "Straviski".
• Stravinsky a fluent în patru limbi și a scris în șapte limbi - franceză, germană, engleză, italiană, latină, ebraică și rusă.
• O dată, ofițerii vamali de la frontiera italiană au devenit interesați de un portret neobișnuit al compozitorului scris de prietenul său Pablo Picasso într-un mod futurist. Imaginea, alcătuită din cercuri și linii incomprehensibile, nu era prea asemănătoare cu un portret al unui bărbat și, prin urmare, ofițerii vamali au confiscat capodopera lui Picasso de la Stravinsky, găsind un plan militar secret ...
• De mult timp, a fost impusă interdicția asupra muzicii lui Stravinski în URSS, iar studenții au fost excluși de la școlile de muzică pentru interesul lor față de scorurile compozitorului-emigrant.
• Anii grei de lipsă de bani au format în caracterul compozitorului obiceiul de a salva chiar și în fleacuri: dacă a văzut pe scrisoarea primită o ștampilă fără urmă de ștampilă, a îndepărtat-o ​​cu grijă să o folosească din nou.
• Stravinsky pictat remarcabil, a fost un cunoscător de pictură. Dintre cele 10.000 de volume ale bibliotecii sale de origine din Los Angeles, două treimi din cărți se aflau în artele vizuale.
• În 1944, Stravinsky a făcut un aranjament al imnului oficial al Statelor Unite ca un experiment, care a provocat un scandal imens. Poliția a avertizat compozitorul că, dacă s-ar repeta astfel de huliganism, ar fi amendat.
• Boemia franceză a fost cucerită de muzica lui Stravinsky într-o asemenea măsură încât criticul muzical popular Florent Schmitt și-a numit casa de țară "Vila Firebird".
• În 1982, scorul "Sacred Spring" a fost vândut la licitație filantropului elvețian Paul Sacher pentru 548.000 de dolari. Această sumă a fost cea mai mare pentru autograful unui compozitor. Zaher a fost familiarizat personal cu Stravinsky și a depus toate eforturile pentru a obține rarități legate de marele contemporan. Astăzi, Fondul Sacher are arhiva Stravinsky, care include 166 cutii de scrisori și 225 cutii de autografe muzicale conservate, valoarea totală a acestora fiind de 5.250.000 $.

• Aeronava A-319 Aeroflot a fost numită după Stravinsky.
• Decorul principal al pieții pitorești din Stravinsky din Paris este fântâna originală, care poartă și numele.
• În Klaran, puteți merge pe strada "Primăverița" - Stravinski a terminat lucrările la acest balet în acest sat elvețian în 17 noiembrie 1912.

Femeile din viața lui Stravinsky

Biografia lui Stravinsky spune că Ekaterina Nosenko, Ekaterina Nosenko, a fost prima lui iubire când mergea ... 10 ani. Dar sentimentul de simpatie reciprocă și încredere care a izbucnit între doi copii în primele minute ale cunoașterii lor, ei au purtat toată viața lor. Chiar și faptul că Catherine a fost socotită de vărul lui Stravinsky nu le-a împiedicat să se alăture soarta lor. În 1906, s-au căsătorit în secret, deoarece s-au interzis sindicatele maritale dintre rude apropiate, cărora le aparțineau verișorii. Ecaterina, de la o vârstă fragedă, a suferit de boli pulmonare, ceea ce nu a împiedicat-o să nască soț de patru copii - Fedor, Lyudmila, Svyatoslav și Milena. Pentru a-și menține starea sănătoasă a soției, Stravinsky a luat familia pentru iarnă în Elveția. În 1914, după tradiția stabilită, au plecat în Europa, dar nu s-au putut întoarce - mai întâi, în primul război mondial pe care l-am împiedicat, apoi revoluția. Situația financiară a familiei a fost deplorabilă, deoarece toată proprietatea și economiile lui Stravinsky au rămas în Rusia. Geniul grațios al compozitorului în această perioadă dificilă de viață a fost renumita Gabrielle Chanel, care a invitat-o ​​pe Stravinsky să locuiască în vila ei. Nu se știe dacă acești doi oameni remarcabili au fost legați de ceva mai mult decât legături de prietenie, deși există multe presupuneri despre acest lucru și astăzi. Dar faptul că Coco Chanel a sprijinit familia compozitorului de mulți ani este un fapt incontestabil.

În 1921, în viața lui Stravinski a avut loc o altă întâlnire falsă. Actrița Vera Sudeikina, o frumusețe și o fată inteligentă, a fost prezentată compozitorului de Dygilev. Vera sa căsătorit, dar a lăsat soțul să se dedice curând lui Stravinsky. În ciuda iubirii pasionate care le-a legat, muzicianul nu a părăsit familia. O astfel de viață dublă, dureroasă pentru toți, inclusiv copiii care știau despre existența unei alte femei în viața tatălui, a durat aproximativ 20 de ani. În 1939, Catherine a murit din consum, iar în 1940 Stravinsky sa căsătorit cu Vera și a plecat în SUA cu ea. Viața a demonstrat că dragostea lor nu era un capriciu, ci un sentiment real, profund. Au fost căsătoriți de cincizeci de ani. Vera a murit la vârsta de 94 de ani, după ce a depășit celebrul soț cu zece ani. A fost îngropată în Veneția lângă soțul ei.

Creativitate Stravinsky

În lucrarea lui Stravinski există în mod condiționat trei perioade. Inițial se numește "rusă", intervalul său de timp este limitat la 1908 - începutul anilor 1920. Atunci, baletele "Firebird", "Parsley" și "Spring Spring" au văzut lumina zilei, ceea ce la făcut pe Stravinsky faimos. Toate cele trei sunt unite prin folosirea folclorului rus în scor cu toată bogăția și diversitatea sa. Un alt exemplu frapant al stilului "rusesc" a fost cantata de balet "Nunti", care se baza pe motivele cântecelor de nunta din sat. Aceeași perioadă include bicicleta-pantomima în barnyard "Renard"(1916), a cărui idee a fost inspirată din poveștile folclorice, operele"privighetoare"(1916) și"Povestea soldatului" (1918).

În lucrările lui Stravinsky începutul anilor 20, există dorința de a face apel la experiența epocii anterioare, folosirea principiilor neoclasicismului. Domeniul lucrărilor sale se extinde datorită referinței la subiectele biblice, mitologia antică. "Prima înghițire", anunțând că conceptul stilistic al creativității compozitorului suferă schimbări profunde, a devenit un balet cu cântând "Pulcinella"(1920), în care Stravinsky folosește muzica compozitorilor din epoca barocului." Aducând un omagiu neoclasicismului, compozitorul a creat o serie întreagă de opere variate în genul, structura și stilul - opera "acosta", "Regele Oedip", "Aventurile blocurilor„Balet“Fairy Kiss", "Apollo Musaget", "Orfeu", "Simfonia Psalmilor"pentru cor și orchestră, melodrama"Persefona"Perioada neoclasicismului a durat timp de 30 de ani în viața creatoare a compozitorului.

În 1947, începutul dirijorului Robert Kraft a apărut în anturajul lui Stravinsky. Compozitorul a inspirat încrederea în tânărul coleg atât de mult încât el a avut încredere în conducerea sa la concerte și chiar a fost de acord cu propunerea sa de a înregistra conversațiile lor despre muzică și artă.

Comunicarea strânsă cu Kraft spodviglo Stravinsky pentru a experimenta tehnologia serială. Adepții săi au fost compozitori indieni vienezi A. Schoenberg și A. von Webern. Dar, în acest caz, Stravinsky nu și-a schimbat crezul creativ - muzica, creația căreia era ghidată de principiile tehnologiei seriale, păstrează încă stilul autorului unic. Imagini vii ale utilizării tehnologiei serial sunt baletul "Agon", opera biblică" Flood ", oratorios biblic"Predică, pildă și rugăciune„Și“Plângerea profetului Ieremia".

Muzica lui Stravinsky folosită în cinematografie

Filme despre Igor Stravinsky

• Stravinsky în Hollywood. (Franța, Germania, 2014) Documentar, biografic.
• "Coco Chanel și Igor Stravinsky" (Franța, Japonia, Elveția, 2009) Art Film. Dir. Jan Kunen. Filmul se bazează pe romanul "Coco și Igor" de C. Greenholph. Demonstrația premieră a filmului a avut loc în 2009, la încheierea celui de-al 62-lea Festival de Film de la Cannes.
• Geniști și răufăcători. Igor Stravinsky. Drumul lung spre tine (2012) Documentar.
• Igor Stravinsky: compozitor. / Igor Stravinski: Compozitor. (Germania, Suedia, 2001), muzical, biografic. Dir. Janos Darwash. În film, puteți auzi raționamentul lui Stravinski despre viață și muzică, amintirile lui Nizhinsky și povestea despre nașterea baletului "The Firebird".
• Igor Stravinsky: din ciclul programului "Geniuses". La cea de-a 125-a aniversare a lui I.F. Stravinski. 2007. Documentar. Dir. Andrei Konchalovsky.
• O dată la graniță ... (O dată, la graniță ...) Marea Britanie, 1982. Documentar. Dir. Tony Palmer. Filmul a fost filmat pentru aniversarea a 100 de ani a compozitorului.

Moștenirea creativă a lui Stravinsky are peste 7,5 mii pagini de scoruri muzicale. Ei au încheiat o cale creativă spirtoasă, dar luminată, a celui mai mare compozitor al secolului al XX-lea, care se numește drept "om al lumii", reflectând ideile căutării armoniei și sensului ființei, încorporat toate stilurile și tendințele imaginabile ale culturii muzicale mondiale - de la clasic la jazz. Его музыка, которую современники зачастую не понимали, ругали, освистывали, сегодня признана эталоном авангардного искусства.