Maurice Ravel: biografie, fapte interesante, videoclipuri, creativitate.

Maurice Ravel

Destul de ciudat, dar, spre deosebire de pictori sau scriitori, contribuția la arta mondială a compozitorilor francezi a fost foarte modestă. Cu toate acestea, talentul unic al uneia dintre ele a devenit un simbol al secolului al XX-lea și a dat un impuls dezvoltării creative a multor muzicieni din noua eră. Numele celui mai mare reformator al muzicii clasice este Maurice Ravel. Reprezentantul impresionismului, un compozitor talentat care a îmbogățit mult muzica europeană și a influențat următoarea generație de compozitori, a contribuit cu o contribuție neprețuită la trezoreria culturii muzicale mondiale.

Citiți o scurtă biografie a lui Maurice Ravel și multe informații interesante despre compozitor pe pagina noastră.

Biografie scurtă a lui Ravel

La 7 martie 1875, Maurice Ravel sa născut în micul oraș Cibur de pe coasta atlantică. Tatăl său era elvețian, mama sa aparținea națiunii bascilor, care, din cele mai vechi timpuri, locuiau în această regiune - la granița sud-vestică a Franței cu Spania. Maurice a absorbit surprinzător trăsăturile culturale ale ambilor părinți. Tatăl meu a lucrat ca inginer feroviar, dar acasă a fost un muzician, având în cunoștință de cauză nu numai cunoștințe tehnice, ci și un flaut și o țeava. Datorită mamei sale, băiatul a crescut printre melodiile folclorului bascilor, ecouri ale cărora au fost ulterior auzite în multe dintre lucrările sale.

Cu toate acestea, Ravel însuși se considera mai degrabă un parizian decât un sibirist - la urma urmei, familia sa sa mutat în capitală când avea doar câteva luni. De la vârsta de șapte ani, băiatul a început să studieze muzica, iar la vârsta de 14 ani a intrat în conservatorul din Paris. Conform biografiei lui Ravel, după 6 ani devine absolventă a pianului. Dorința de a obține o diplomă de diplomă a dus la mulți ani de evenimente dramatice. În 1895 a fost expulzat din conservator, doi ani mai târziu a fost reintrodus. Studentul talentat ia în grija lui faimosul compozitor Gabriel Faure, sub influența căruia talentul lui Ravel începe să se desfășoare. Un alt compozitor renumit, Andre Zhedalj, îi oferă lui Maris lecții private în contrapunct. Cu toate acestea, stilul unic al muzicii și independența judecăților din Maurice nu găsesc înțelegere în conservator, inclusiv pe regizorul său, Theodore Dubois. Și în 1900, Ravel a fost re-dedus din alma mater, păstrând dreptul de a participa la cursurile lui Fore ca voluntar.

De patru ori, între 1901 și 1905, Ravel a încercat să devină un învățat al prestigiosului premiu de la Roma, al cărui destinatari timp de doi ani, în detrimentul statului, au fost trimiși în probațiune pentru capitala italiană. Dar, de trei ori, lucrările lui Ravel au rămas în umbra altora, acum aproape necunoscute, ultima dată când candidatura lui nu a fost nici măcar luată în considerare, făcând referire la pretextul formal. Aceasta a fost reacția cercurilor muzicale oficiale din Franța la munca "anti-muzicală" a compozitorului, care a câștigat rapid popularitate. În presă, a fost lansată o campanie împotriva arbitrarității conservatoare împotriva lui Ravel, iar decizia luată de conducerea Premiului de la Roma a costat pe Dubois președintele executiv. Vor dura încă 15 ani, lui Ravel i se va oferi statutul de membru al Ordinului Legiunii de Onoare, iar în Institutul Francez - va refuza ambele simboluri ale recunoașterii naționale.

La începutul primului război mondial, Ravel a fost unul dintre cei mai renumiți compozitori francezi, lucrările sale au avut succes, numele său, împreună cu numele lui C. Debussy, devine un simbol al creativității progresive a noului secol. Vestea de la începutul războiului ia socalizat, dar el a considerat datoria lui de a se înscrie în armată, în ciuda faptului că el a primit o legătură medicală datorită construcției sale subțiri. Timp de mai mult de trei ani, unul dintre cele mai notabile talente din secolul al XX-lea a servit ca șofer de camion cu diferite rafturi. Starea de sănătate din 1918 la forțat să părăsească armata - timp de mai mulți ani a supraviețuit unei operații asupra intestinelor, degerăturii picioarelor și moartea mamei sale iubite.

Cooperarea postbelică cu SP Dyagilev și concertele din Statele Unite au îmbunătățit semnificativ poziția financiară a compozitorului, permițându-i să evadeze din atenția enervantă în casa nou achiziționată din orașul Monfor-l'Amori, lângă Paris. În 1933, Ravel, după ce a intrat într-un accident de mașină, a fost rănit în cap. Boala neurologică severă la împiedicat să continue să lucreze. În ultimii patru ani ai vieții sale, compozitorul nu a scris o singură linie. 28 decembrie 1937, după o operație pe creier, a murit.

Interesante despre Maurice Ravel

• Biografie Ravel spune că, de fapt, compozitorul nu prea dorea să cânte la pian. Prietenul său, unul dintre cei mai buni pianiști ai timpului său, Ricardo Vinyes, a observat că Maurice a iubit muzica mult mai mult decât pianul.
• Compozitorul preferat al lui Ravel a fost Mozart.
• În timpul Expoziției Mondiale, care a avut loc în capitala franceză în 1895, compozitorul a participat la un concert de muzică rusă și a apreciat munca dirijorului său, N.A. Rimski-Korsakov.
• Ravel a vizitat toate cele 29 de spectacole ale "Pellias și Melisande" C. Debussy, care au avut loc în sezonul premierelor.
• În primii 24 de ani de existență, Ora spaniolă a fost efectuată la Paris de numai 6 ori.

• Maurice Ravel este una dintre puținele celebrități ale căror vieți personale au rămas un secret absolut. Nu avea copii, nu sa căsătorit, nu există urme în istorie despre numele partenerilor sau amantelor sale.
• Pentru producția operei Mussorgsky "Khovanshchina" în 1913 în Paris S.P. Dygilev a ordonat lui M. Ravel și I.F. Stravinsky noua ei orchestrație.
• Execuția "Bolero" durează 17 minute.
• Din 2010, Ora Spaniolă a fost interpretată în Teatrul Mariinsky în limba rusă.

Creativitatea lui Ravel

Nu este surprinzător faptul că pianistul Ravel a scris majoritatea compozițiilor sale pentru acest instrument. În lucrările sale orchestrale, el are greu o duzină, două opere, trei balete și câteva lucrări cu șiruri solo. Prima dintre scrierile supraviețuitoare ale lui Maurice Ravel din 1888, ultimul - 1933, anul în care a început boala. Cu asta numărul opuselor lui este de 85care înseamnă, în medie, nu mai mult de două lucrări pe an din stiloul compozitorului. Probabil că inspirația lui era la fel de selectivă ca și el însuși - pretențios pentru el însuși. Fiecare piesă a fost gândită cu grijă și a fost adusă la perfecțiune în detaliu - un asemenea perfectionism explică o listă moderată de eseuri.

În 1895, Ravel și-a publicat lucrările pentru prima dată, "Vechiul Minuet"În același timp, el începe să scrie pe teme spaniole - primul a fost"Habanera"pentru două piane, realizate împreună cu R. Vinyes, datorită studiilor sale cu Foret, stilul tînărului compozitor devine mai profund și mai matur, iar în 1898 a scris prima sa lucrare orchestrală" Overture "Sheherazade"cu care, cu un an mai târziu, va debuta ca dirijor la un concert la National Music Society din Franța.

Ravel nu a fost un avant gardian sau un "bully" muzical, majoritatea lucrărilor sale fiind create în conformitate cu canoanele clasice. Totuși, după cea de-a doua expulzare din conservator, a devenit co-fondator al lui Apache sau Hooligans, așa cum s-au numit un grup de oameni asemănători, inclusiv muzicieni, poeți și artiști. În plus față de Ravel, acesta a inclus și el I. Stravinsky, și de M. de Falla și R. Vinyes. Cinci membri ai "Apache" Ravel dedicat cinci părți Sonata "Reflecții", la premiera în 1906, a fost interpretată de R. Vinyes, căruia îi este dedicată a doua parte a sa, "Păsările Sad".

Una dintre lucrările originale ale compozitorului a fost ciclul de cântece pentru voce și pian "Povestiri naturale"scrisă în 1906 de poemele satirice despre animale de către Renard, lucrarea nevinovată a fost imediat copleșită de scandal - criticii ziarelor l-au atacat cu acuzații de plagiat într-una din lucrările lui K. Debussy, compozitorul rămânând imperturbabil, terminând lucrările la orchestra spaniolă de rapsodie de la "Habanera", care la premiera a fost un mare succes și a intrat repede în repertoriul celor mai bune orchestre din lume.

Din biografia lui Ravel aflăm că în 1909 au avut loc primele sale turnee străine în calitate de pianist - la Londra, aceste concerte au adus compozitorului recenzii excelente și și-au consolidat poziția pe Olympusul internațional muzical. La întoarcerea sa la Paris, Ravel, alături de mai mulți colegi, a înființat Societatea Independentă de Muzică, al cărei scop a fost dezvoltarea muzicii franceze noi. Președintele acestei organizații devine Fore. La 20 aprilie 1910, primul concert a avut loc sub auspiciile societății, la care Ravel a interpretat piesele ciclului "Mama Goose".

19 mai 1911, la Paris, Teatrul Opera-Comique a avut premiera în opera RavelOra ceasului"Bazată pe piesa lui Franz-Noen, compozitorul așteptând acest eveniment timp de trei ani, pentru că operațiunea comandată de teatrul american în 1907 nu a plăcut administrația teatrală, dar a fost creată ora spaniolă, deși urmează cele mai bune tradiții ale opera-buffa italiană impresionată de o altă operă - "Căsătoria" de MP Mussorgsky, iar compozitorul a folosit de asemenea ideea lui Mussorgsky despre lipsa unui libretut independent - textul operei este textul autorului piesei. Noah.

Povestea apariției primei opere nu este singura dovadă că Ravel era bine cunoscut de muzica compozitorilor ruși. El a propus să facă tema inițială din Simfonia a II-a a lui A.P. Borodin. În 1908 a scris piesa Gaspard din ciclul de pian al întunericului. Înainte de apariția sa, piesa cea mai dificilă din punct de vedere tehnic pentru pianist a fost Islamey, MA Balakirev. Dar Ravel și-a stabilit scopul de a crea un scor muzical și mai complex și a reușit destul de bine.

Dacă compozitorul nu a reușit în mod special în opera, al doilea gen de teatru muzical, balet, ia adus multe momente plăcute de succes. Toți trei dintre baletul său Ravel au fost eliberați în 1912. "Mama Goose"a fost prezentat la Paris și Londra, după ce a primit o critică excelentă.Adelaide sau Limba florilor"în nucleul său a avut ciclul de pian"Valsuri nobile și sentimentale", creata in 1908. Balerina N. Trukhanova a fost fascinata de aceasta muzica si a invitat-o ​​pe Ravel sa-l reorienteze in balet, iar premiera la Paris a avut loc pe 22 aprilie, iar autorul se afla in spatele consolei dirijorului. mai degrabă decât cea de-a treia lucrare a compozitorului pe scena baletului La 8 iunie, o altă echipă de creație rusă, de data aceasta SP Dyagileva, a lansat "Daphnis și Chloe"Realizarea a fost realizată de M. Fokin, piesele principale au fost realizate de T. Karsavina și V. Nijinsky.

În timpul primului război mondial, suita de pian a fost scrisă "Mormântul lui Couperin", iar după ritmul deja neîngrijit de scriere a muzicii, a încetinit până la o singură lucrare pe an, iar în 1920, Ravel a interpretat rolul de Waltz printre prieteni, iar Dyagilev, care a fost prezent la petrecere, a spus că compozitorul a scris o capodoperă, dar nu balet. Ravel nu a argumentat cu asta, dar nu și-a continuat colaborarea cu antreprenorul, iar Waltz a devenit poezia coregrafică a orchestrei și cea de-a doua cea mai populară compoziție a compozitorului.

În același an 1920, compozitorul continuă să creeze a doua operă - complotul basmelor pentru copii, propus de scriitorul Colette. Lucrarea nu a fost imediat opera - la început sa planificat să se scrie un balet. "Copil și magie"în 1925 a reușit să pună în scenă Opera de la Monte-Carlo, iar în 1926 a fost interpretat pentru prima oară la Paris"Melodii Madagascar"la cuvintele lui E. Parni, care sunt cuvinte și muzică combinate atât de organic, recitație și melodie, voce și orchestră, care aparțin dreptate celor mai bune lucrări ale compozitorului.

La apusul vieții sale creatoare, Ravel scrie "bolero"La data de 22 noiembrie 1928, lumea a auzit pentru prima oara una dintre cele mai iconice melodii ale secolului XX, inclusa in repertoriul tuturor orchestrelor simfonice majore cunoscute oamenilor chiar departe de muzica clasica", a declarat pentru Bronislava Nizhinskaya, sora faimosului dansator. Această compoziție este unică în construcția sa, constând dintr-un lanț de melodii repetitive, realizat de diverse instrumente solo, incluzând astfel de rarități cum ar fi clarinet-piccolo, oboe d'amur și sac ofon.

Dupa fantasticul "Bolero", Maurice Ravel a scris doua concerte pentru pian si orchestra. Primul concert a fost primit cu căldură de publicul din întreaga Europă, un tur de care Ravel a întreprins în 1932. Al doilea, intitulat "Concert pentru mâna stângă", a fost scris în 1930 pentru pianistul austriac Paul Wittgenstein, care și-a pierdut mâna dreaptă în război.

Muzica Ravel în cinematografie

"Bolero" - aceasta este principala atracție a cinematografiei în moștenirea lui Maurice Ravel. Mai mult de o sută cincizeci de filme au inclus această melodie magnetică în coloanele lor sonore:

• Secret Agent, 2016
• "Eddie" Eagle ", 2016
• "Magicul lunii Moon", 2014
• Magnolia, 1999
• "Stalker", 1979

Cu toate acestea, ar fi nedrept să nu menționăm filme care au atras atenția asupra altor lucrări ale compozitorului.

Lucrările compozitorului au constituit baza muzicală a inimii lui Ice Claude Saute. Principalul personaj, violonistul Camilla, este nebun în privința muzicii lui Ravel, însoțită de o dramă psihologică subtilă a triunghiului dragostei clasice.

Titlul de doctor de onoare al Universității din Oxford, membru onorific al Societății Filarmonice Regale din Marea Britanie, cel mai înalt premiu de stat al Belgiei - Ordinul lui Leopold I - recunoașterea meritelor lui Maurice Ravel culturii mondiale. Și decenii de respingere a operei sale în propria lor patrie. Aceasta a fost gloria cu două fețe a acestui maestru uimitor, o gazdă ospitalieră și o reîntoarcere solitară cu secretele inimii care nu au fost dezvăluite niciodată.