L. Minkus balet "Bayadere"
Baza literară a libretului baletului a fost imediat urmată de două lucrări - dramă a vechiului poet indian Kalidasa numită "Shakuntala" și balada IV. Goethe "Dumnezeu și Bayadere." Pe baza acestor lucrări nemuritoare, coregraful trupei imperiale ruse Marius Petipa și dramaturgul S.N. Khudekov a reușit să creeze o poveste frumoasă despre dragostea nefericită, care a devenit unul dintre cele mai faimoase în baletul rusesc. Compozitorul curții împăratului, Ludwig Minkus, la exprimat cu o muzică încântătoare, creând astfel cea mai bună lucrare.
Dramatis personae | descriere |
Nikia | baiat dansator |
Solor | nobil și curajos războinic |
Gamzatti`s | fiica lui dugmanta |
Dugmanta | Raja Golkonda |
Mare brahmin | ghid spiritual, preot |
Aya | sclavia maținilor |
rezumat
Acțiunea piesei are loc în India în vremuri de antichitate profundă. Personajele principale - dansatorul indian Nikiya și războinicul curajos Solor se îndrăgostesc cu pasiune unul cu celălalt. Se întâlnesc în secret în templu și planifică să scape - numai atunci pot fi împreună. Dar iubitorii îndrăgostiți nu sunt destinați să obțină o fericire așa de înzestrată: multe obstacole apar în calea lor. Acesta este un mare brahmin, obsedat de o sete de răzbunare pe Nikia care la respins, pe un raja care va renunța la fiica sa pentru Solor și, desigur, pe rivalul bayaderei - Gamzatti.
Nikiya nu-și poate refuza dragostea și astfel se condamnă la moarte: la ordinul fiicei lui Rajah, după dans, ea este prezentată cu un coș de flori cu un șarpe ascuns înăuntru. Planul viclean al lucrărilor rivale, iar Nikiya moare din mușcătura unui prădător otrăvitor. Dar moartea unui dansator nu poate fi iertata de zeul Vishnu, care isi da jos mânia asupra poporului indian, in mijlocul unei nunti cutremurul tremura pamantul. Templul, unde ceremonia de nuntă a lui Solor și Gamzatti se termină la acel moment, se prăbușește, lăsând pentru totdeauna toți participanții la sărbătoare sub ruinele lor. Sufletele lui Nikiya și Solor sunt în sfârșit conectate pentru a fi pentru totdeauna împreună ...
Durata performanței | ||
Eu acționez | Actul II | Actul III |
50 min | 40 min | 40 min |
Vezi:
Fapte interesante
- De mult timp sa crezut că scorul inițial al "La Bayadere" al lui L. Minkus în 4 acte (1900) a fost pierdut, iar baletul a fost pus în scenă în 3. Numai la începutul anilor 2000 a fost descoperit un adevărat scor în arhivele Teatrului Mariinsky. Performanța a fost livrată imediat în versiunea completă. Cu toate acestea, nu toate teatrele au revenit la original și, prin urmare, dacă mergeți la Bayadere și îl vedeți în 3 acte, nu vă surprindeți.
- Nu se știe cine este autorul libretului. Mulți cred că S.N. Khudekov, dar domnul M. Petipa a negat acest lucru.
- M. Petipa era îngrijorat de faptul că, la premieră, sala nu va fi plină de public, din cauza unor bilete costisitoare, pentru care conducerea teatrului de la Bolshoi din St. Petersburg a ridicat prețurile în ajun. Dar temerile sale au fost în zadar, premiera a adunat o casă completă și a fost un mare succes. Audiența a aplaudat încă o jumătate de oră după spectacol.
- Baletul "La Bayadere" a devenit un "pod" între epocile romantismului și clasicismului în balet. Nu este o coincidență faptul că India, o țară îndepărtată și exotică populară în lucrări romantice, a fost aleasă drept scena acțiunii.
- În ciuda faptului că în Rusia "Bayadere" a fost deja considerat un clasic, lucrarea a fost aproape necunoscută publicului european în secolul XX.
- "Bayadere" înseamnă "un dansator indian care efectuează un dans ritual", exact numele stabilit în Europa. În India, ele sunt numite "devasi".
- La premiera spectacolului, Petipa a mers la măsuri extreme și a încredințat partea principală dansatorului rus. Trebuie remarcat faptul că, pentru prima dată, rolul principal în spectacole nu a fost realizat de balerina italiană, așa cum a fost înainte.
- În momentul în care a fost comandat baletul "La Bayadere", Marius Petipa a lucrat în Rusia timp de treizeci de ani, îndrumând unul dintre cele mai bune trupe din lume.
- Legendarul Anna Pavlova a cântat partea lui Nikiya din 1902. Se crede că acest rol și a săpat cea mai mare balerină din întreaga lume.
- Coregrafia a introdus în mod special dansuri naționale în spectacolul: "Dans hindus", "Umbre" și "Dans cu un șarpe".
- Însuși complotul a fost împrumutat de la drama celui vechi poet indian, dar a suferit unele schimbări. De exemplu, cercetătorul K. Skalkovsky a remarcat că unele momente din balet contrazic realitatea. Exemplul este că numai curtezanii pot să cânte și să danseze, iar dacă o femeie încalcă aceste tradiții stricte, ea este pedepsită imediat cu dispreț castă.
- Pentru a aduce baletul mai aproape de India, regizorul Alexander Gorsky a hotărât să îmbrăcă umbrele într-un sari, un costum național.
- În coregrafia sa, Petipa părea să privească în viitor și să anticipeze opera lui George Balanchine și contemporanilor săi, care au creat baletul alb fără complot. Vorbim despre scena "Umbre", care este deseori efectuată separat de spectacol. Astfel, în timpul unui turneu la Paris (1956), Teatrul Kirov a prezentat publicului exact dansul "Umbre", care a avut un succes extraordinar.
Numere populare:
Variația Gamzatti (ascultă)
Umbre - Adagio (ascultă)
Dansul lui Nikiya cu flori (asculta)
poveste
În 1876 atenția principalului coregraf al trupei imperiale din Sankt Petersburg Marius Petipa a atras ideea de a crea baletul "Bayadere". El a făcut rapid un plan brut pentru lucrarea viitoare. În calitate de coautor, a fost decis să îi invităm pe Serghei Nikolaevich Khudekov, care nu a fost doar un avocat profesionist, ci și un talent literar excelent. Serghei Nikolaevici a fost un istoric excelent de balet și a dezvoltat deseori parcele pentru spectacole. Baza "Bayadere" a fost dramă a poetului Kalidasa, care datează din secolele întâi și a șasea ale lui Abhijnana-Shakuntala.
Este de remarcat faptul că sursa originală nu era vechea carte indiană, ci un alt balet, Shakuntala, care a fost scris în conformitate cu scenariul lui Gauthier și a fost realizat de fratele coregrafului Marius-Lucien Petipa (1858). Partea muzicală a spectacolului a fost creată de compozitorul Louis Etienne Ernest Reier. De ce a apărut dintr-o dată un astfel de interes neașteptat pe teme indiene pe scena europeană? Adevărul este că Theophile Gautier, în 1839, la Paris, a asistat la spectacolele popularei trupe indiene Bayaderas. Apoi își îndreptă atenția spre a accepta - Amani. De atunci, Gauthier a menționat de mai multe ori în lucrarea sa. Când Amani sa sinucis după un timp, Gauthier a fost profund șocat și a decis să creeze un balet în amintirea sa. Această interpretare a fost numită "Shakuntala", care a folosit mai târziu Petipa ca bază a baletului său "Bayadere".
Cercetătorul Y. Slonimsky a menționat că Marius a luat de la sursa originală personajul principal, numele altor personaje, precum și unele situații. Dar, în cele din urmă, sa făcut un balet complet diferit, și nu o versiune franceză, așa cum ați putea crede. Coregraful a reușit să refacă organic toate materialele, să facă inovații în ele, ca piesa să devină a sa.
În prim-planul baletului se află o temă foarte caracteristică pentru operele din acea vreme - căutarea fericirii, precum și iubirea. Marius Petipa a încredințat partea muzicală a spectacolului compozitorului talentat Ludwig Minkus. La prima vedere poate părea că în muzica baletului nu există trăsături luminoase, simbolice ale personajelor, care dezvăluie individualitatea lor, doar atrage starea de spirit și acționează ca un fel de fundal. În același timp, partea muzicală este incredibil de melodioasă, complet subordonată dansurilor și pantomimelor, iar dramele și versurile sunt strâns legate între ele. În plus, muzica urmărește foarte bine coregrafia, ceea ce a fost foarte important pentru coregraf.
Etape și versiuni variate
Premiera mult așteptată a piesei a avut loc pe 23 ianuarie 1977 la Sankt Petersburg. Rolul principal al Nikiya a fost realizat de Catherine Vazem, care a avut o performanță benefică în acea zi. Conductorul de balet a fost A. Papkov. Această producție se distinge prin costume luminoase ale dansatorilor, decorațiuni incredibil de complexe. Antichitatea și unele exotice strâns legate între ele de complotul melodramatic al baletului, care a adus strălucirea motivelor indiene. Cu toate acestea, în ciuda acestui fapt, este imposibil să numim o performanță pur indiană, deoarece aceasta este doar imitație, iar baletul în sine respectă pe deplin toate caracteristicile europene. Coregrafia a fost realizată la cel mai înalt nivel, unde fiecare mișcare a fost gândită la cele mai mici detalii, fiecare personaj individual fiind dotat cu un dans excepțional, care și-a exprimat subtil sentimentele, gândurile și experiențele.
Cativa ani mai tarziu, Teatrul Bolshoi din St. Petersburg a fost temporar inchis, iar intreaga trupa sa mutat la Teatrul Mariinsky. Pe noua scenă, premiera piesei a avut loc în 1900, iar M. Petipa a interpretat-o. Datorită faptului că sala ar fi puțin mai mică, a trebuit să ajustrez scorul un pic și să reduc corpul de balet. Deci, după o mică editare, a fost redus la jumătate, la 32 de participanți la pictura "Umbre".
După aceea, în 1920, baletul a fost reluat pentru Olga Spesivtseva, care a interpretat rolul lui Nikiya. Cu toate acestea, sa întâmplat ceva neprevăzut cu această producție, ca rezultat al inundațiilor peisajul pentru actul al patrulea a suferit foarte mult, prin urmare, în toamna anului 1929 Bayadere a fost stabilit fără finală.
În 1941, ei au decis să reia din nou această performanță, doar de această dată, Vladimir Ponomarev, care a fost implicat în studiul baletului clasic, împreună cu coregraful Vakhtang Chabukiani au modificat puțin lucrarea lui Minkus, transformându-l într-un act de trei act. În plus, personajele au primit și o nouă viziune. Astfel, Solor a câștigat o petrecere de dans, deși înainte de aceasta era doar un personaj mimic. Și acest rol a revenit coregrafului Vakhtang Chabukiani, iar după ce a fost deja interpretat de Semyon Kaplan.
În străinătate, publicul cunoștea foarte bine și opera lui Minkus și Petipa, doar performanța nu a fost realizată pe deplin, ci doar o mică parte din The Shadow. Totul sa schimbat abia în 1980, când dansatorul de balet al Teatrului Kirov, Natalia Makarova, a îndrăznit să livreze versiunea completă a spectacolului la Teatrul American.
În 2002, spectacolul a fost organizat în Teatrul Mariinsky în versiunea originală, cu coregrafia lui Marius Petipa, datorită eforturilor coregrafului Serghei Viharev. Practic, după 102 de ani, spectacolul în forma sa originală a revenit la scena de la care a început procesiunea sa mondială. Este demn de remarcat faptul că această versiune a suferit o anumită revizuire, în legătură cu modificarea esteticii de dans.
"La Bayadere"- este o poveste frumoasă a dragostei, a loialității și a trădării, învăluită în motive indiene, ca și modelele fanteziste. De fiecare dată când piesa pune o întrebare dificilă către spectator - ce să aleagă, să asculți apelul inimii sau vocea rațiunii pentru a vă mulțumi legilor și regulilor pământești? De mai bine de o sută de ani, publicul a experimentat această dramă cu personajele principale de fiecare dată, urmărind povestea de dragoste a dansatorului indian Nikiya și războinicului nobil Solor. Complotul simplu și ușor de înțeles, muzica frumoasă, lucrarea talentată a scenaristului și regizorului sunt strălucite I coregrafă de dezvoltare - acestea sunt componentele prin care performanța este în continuare plasat cu succes pe diferite scene ale lumii.
Suntem încântați să oferim dansatoare de balet și o orchestră simfonică pentru realizarea unor numere și fragmente din baletul "Bayadere" la evenimentul dvs.
Lasă Un Comentariu