PI Ceaikovski Serenade pentru orchestra de corzi: istorie, video, conținut, fapte interesante

PI Ceaikovski Serenade pentru orchestra de corzi

Piotr Iliich Ceaikovski este un compozitor rus remarcabil, care, cu munca sa creativă, a contribuit în mod inconștient la trezoreria culturii muzicii mondiale. Compozițiile sale uimiște cu bogății melodice inepuizabile, stăpânirea magnifică a orchestrației și ingeniozității naturale. Un bun exemplu este Serenade for Orchestra String. În această bucată mică, maestrul, folosind doar instrumente cu coarde, a creat o paletă de sunet dotată cu culori strălucitoare. Muzica cu efect maxim îi afectează ascultătorii, le încânta inițial și apoi se bucură complet de ascultarea minunată creație a marelui maestru.

Istoria creației

În biografie Peter Ilyich Ceaikovski perioada de la sfârșitul anilor șaptezeci până la mijlocul anilor optzeci este marcată ca o perioadă de rătăcire constantă. Compozitorul a călătorit prin Franța, Austria, Italia și, de asemenea, a trăit mult timp în Elveția. În primăvara anului 1880, întorcându-se de la Roma la patria sa, Peter Ilyich sa stabilit temporar în Kamenka, moșia iubitei sale surori, Alexandra Ilyinichna Davydova. Ceaikovski a hotărât să se odihnească puțin acolo, apoi nu avea dorința de a se angaja în activități compuse. Cu toate acestea, la scurt timp după primirea unei comenzi de la Nikolai Grigorievich Rubinstein, el a devenit interesat să scrie Uvertura supranumită "1812". Pe lângă aceasta, maestrul a început să aibă idei noi despre crearea unei simfonii sau, în cazuri extreme, a unei lucrări de cameră. În consecință, Ceaikovski a optat pentru o scurtă compoziție pentru orchestra de corzi, mai ales că a fost din nou la modă la acel moment. gen de serenadăcare a fost foarte popular cu compozitorii din secolul al XVIII-lea.

Peter Ilyich a decis să creeze o lucrare care să reflecte tradițiile secolelor anterioare și prezente, precum și muzica europeană și rusă. În plus, compozitorul a vrut să-și exprime respectul pentru geniu cu această lucrare. Mozart și chiar a pus materialul muzical al primei părți în maniera marelui austriac. Lucrarea a mers repede: în toamnă, Serenada a fost finalizată și dedicată muzicianului german Karl Karlovich Albrecht. Puțin mai târziu, la cererea prietenilor, maestrul a făcut o transcriere a următoarei sale creații pentru doi artiști de pian. Petersburgerii cu o performanță de premiere au fost mulțumiți într-un an: în octombrie 1881. Orchestra a fost condusă de Edward Frantsevich Napravnik. Moscoviții au auzit prima dată "Serenada" în următorul 1882. În spatele standului dirijorului a fost dirijorul german Maximilian Karlovich Erdmansdörfer.

Fapte interesante

  • Ceaikovski și-a dedicat "Serenada" lui Karl Karlovich Albrecht, violoncelist, dirijor de cor, compozitor și profesor. De la începutul copilăriei, acest german a trăit în Rusia, iar între 1883 și 1885 a fost director al Conservatorului din Moscova.
  • În a treia parte a "Serenadei" - Elegii există un subiect pe care Peter Ilyich la folosit din nou zece ani mai târziu, dar deja în altă creație strălucitoare - opera "Regina Spades". În această lucrare, motivul de la Elegy a avut un loc central, deoarece compozitorul a construit una dintre cele mai importante scene din opera: Herman, lângă contesă din dormitor, îi cere să dezvăluie secretul celor trei cărți.
  • Mulți coregrafi au folosit muzica minunată a "Serenadei" în producțiile lor coregrafice. Cele mai renumite sunt spectacole precum "Eros" de M. Fokin, "Serenade" de D. Balanchine și "Anna Karenina" de B. Eifman.
  • Serenada de la Piotr Iliich este inclusă în repertoriul multor orchestre bine cunoscute, iar în prezent există un număr mare de înregistrări ale acestei lucrări magnifice, dintre care vreau în special să evidențiez spectacolul Filarmonicii din Viena (1950), stat. orchestra URSS (1975), orchestra solistilor din Moscova (1990), orchestra Virtuosi din Moscova (1992), orchestra Fortelor aeriene (2009).

Conținutul

"Serenada" cuprinde patru părți, fiecare dintre acestea fiind numit în limba italiană de Peter Ilyich Ceaikovsky.

Prima parte (C-dur) - Pezzo în formă de sonatină (O piesă sub forma unei sonate). Pe baza numelui piesei, compozitorul la scris în formă sonată, care nu include o astfel de secțiune ca dezvoltare. Totul începe cu o mică intrare impunătoare într-un ritm amețitor Andante non troppo. Următoarea parte a intonării este foarte apropiată de tema introducerii, totuși ritmul Allegro moderato desemnat de Pyotr Ilyich oferă nu numai renașterea materialului muzical, ci și dezvoltarea sa energetică, care apoi conduce la un partid temperamental secundar. Prima parte aflată în viață se termină cu tema solemnă a introducerii, prezentată în formă abreviată.

A doua parte (G-dur) - Valse (Waltz). De obicei, în serenatele instrumentale ale secolului al XVIII-lea, cea de-a doua parte a fost întotdeauna prezentată ca fiind galantă menuet, dar Ceaikovski a rupt această tradiție și la înlocuit vals (Moderat, dolce e molto grazioso). Deja, prin nota autorului, puteți stabili că este o muzică blândă și grațioasă. Cu toate acestea, în afară de aceasta, după ce l-am auzit, este sigur să spunem că linia melodică de dans, care uimeste cu frumusețea ei extraordinară, transmite o stare de fericire neplăcută și bucurie entuziastă de viață.

A treia parte (D-dur) - Elegia (Elegiya). Din moment ce muzica Elegiei este de obicei caracterizată ca grijuliu și trist, Peter Ilyich o începe cu un motiv, care, în ciuda mișcării ascendente, seamănă foarte mult cu cântecele bisericii. Mai mult, materialul muzical sufletesc prezentat de compozitor nu poate fi numit altceva decât o poveste de dragoste sau o "cântec fără cuvinte". În procesul de dezvoltare, muzica senzuală a Elegiei se transformă, dobândind un caracter dramatic și chiar tragic.

A patra parte (C-dur) - Finale. Tema russo (Finalele pe tema rusă). După cum indică compozitorul în tabelul final, tema muzicală a acestei secțiuni se bazează pe motive populare. Finala, închisă într-o formă de sonată, cu o dezvoltare detaliată, începe cu o introducere la tema unei melodii de dans rotund trase "Ca într-o pajiște, o pajiște". În continuare, partea principală, în care Ceaikovski a folosit tema cântecului de dans vesel "Under the Apple Tree", umple muzica cu distracție veselă. Partea laterală de melodie continuă nu schimbă starea luminoasă a piesei, ci introduce doar câteva versuri în ea. În dezvoltarea tuturor temelor se desfășoară o dezvoltare intensivă, care ca rezultat duce la un final triumfător.

Serenada pentru orchestra de corzi este o piesă la care Peter Ilyich Ceaikovski el însuși a tratat cu mare simpatie. Captivând ascultătorii încă din momentul înfățișării, este încă foarte popular în prezent, pentru că, pe lângă muzica care fascinează cu frumusețea sa, maestrul a demonstrat pe deplin posibilitățile expresive nelimitate inerente unei orchestre de șir.

Vizionați videoclipul: Orchestra simfonică a Filarmonicii din Oradea - Piotr Ilici Ceaikovski: Serenada pentru orchestră d (Mai 2024).

Lasă Un Comentariu