Înainte de cineva care iubește să cânte și știe cum sau când se învață să cânte la pian, devine mai devreme sau mai târziu întrebarea cum să ridici acompaniamentul vocii voastre. Avantajele de a vă însoți sunt evidente.
De exemplu, nu este nevoie să se adapteze la acompaniator și la maniera lui de performanță; sau, de exemplu, este posibil să micșorați ritmul undeva puțin pentru a respira și unde să accelerați. Apropo, această tehnică (variația ritmului) se numește "rubato" și este folosită pentru a face performanța expresivă și plină de viață. Se poate părea că este dificil să selectați un acompaniament, dar aceste dificultăți pot fi depășite cu diligența necesară și punerea în aplicare a câtorva recomandări simple.
Definiți starea de spirit și tonul
Primul lucru pe care trebuie să-l începem este definirea de fret (majore sau minore). Fără a intra în detalii despre teoria muzicii, se poate spune că minorul sună trist (sau chiar sumbru), iar cel mare - vesel și vesel.
Apoi, ar trebui să analizați cu atenție lucrarea selectată și să luați în considerare intervalul acesteia. Se întâmplă adesea ca în mijlocul sau aproape de sfârșitul melodiei melodia să urce și să fie luată cu dificultate și există o probabilitate de a "lăsa cocoșul". În acest caz, lucrarea ar trebui transpusă (adică transferată într-o altă tonă mai convenabilă).
Selectarea melodiei și a armoniei
În acest stadiu, mult va depinde de complexitatea muncii și nivelul de proprietate al instrumentului. Alegerea unei melodii, încercați să cântați fiecare sunet (notă) - aceasta vă va permite să simțiți mai bine posibila minciună și, în plus, este utilă pentru dezvoltarea auzului.
Nu este necesar să ridicați melodia, trecând de la începutul piesei până la capăt. Dacă există un fragment în mijloc (de exemplu, corul cântecului) care pare mai ușor de preluat, începeți cu el: având partea dreaptă a piesei, restul este mai ușor de ridicat.
După ce am definit linia melodică, este necesar să impunem o armonie, să o punem pur și simplu - să luăm acorduri. Aici puteți beneficia nu numai de auzul dvs., ci și de cunoașterea celor mai frecvente secvențe de coardă (de exemplu, secvența dominantă tonic-subdominant-dominantă este foarte comună). Fiecare dintre stilurile muzicale are propriile secvențe de bază, informații despre care pot fi găsite cu ușurință pe Internet sau pe enciclopedia muzicală după gen.
Textura și ritmul acompaniamentului
Asigurându-vă că melodia este în armonie cu acordurile, ar trebui să creați un acompaniament al modelului ritmic. Aici trebuie să vă concentrați asupra mărimii, ritmului și ritmului muncii, precum și asupra caracterului său. Un arpeggio liric se va potrivi, de exemplu, cu o poveste lirică și un bascament staccato + coardă, o melodie frivolă și simplă.
În cele din urmă, observăm că, deși am vorbit despre cum să selectăm acompaniamentul folosind exemplul unui pian, aceste sfaturi sunt de natură generală și se aplică altor instrumente. Oricare ar fi rolul dvs., acompaniamentul nu va îmbogăți doar repertoriul, ci vă va ajuta să vă dezvoltați auzul și să învățați să simțiți și să înțelegeți mai bine muzica.
Ai văzut acest clip? Toți chitarii îl iubesc absolut! Admirați și voi!
Lasă Un Comentariu