Instrument muzical: Trombon
Ai auzit vreodată un joc de trombon? Demonstrând puterea lor, aceste instrumente fac o impresie uriașă. Orice orchestră nu ar juca: simfonică, pop, alamă, bandă mare - sunetul strălucit și solemn al trombonului este întotdeauna audiat.
Numele trombonului a venit la noi din Italia, unde cuvântul "trombon" înseamnă "țeava mare". Instrumentul este într-adevăr similar cu o țeavă, dar, spre deosebire de el, are un genunchi retractabil, diapozitivul.
Nu există nici o îndoială că acest instrument este disponibil în lucrări muzicale dramatice. G. Berlioz, în cea de-a doua parte a discursului său memorial "Mourning-Triumph", a încredințat-o trombonului. Astăzi, orchestra simfonică folosește trei trombe: 1 bas și 2 reguli, tenor.
Istoria trombonului și multe informații interesante despre acest instrument muzical, citiți pe pagina noastră.
sunet
Cel mai mare compozitor L.V. Beethoven a spus că vocea trombonului este vocea lui Dumnezeu.
Colorarea sonoră a trombonului este foarte bogată, poate fi curajoasă, strălucitoare și formidabilă, dar poate fi calmă și lirică, astfel încât instrumentul a fost folosit inițial în lucrări bisericești.
Gama de tromboane de la sarea controcava, până la a doua octavă. Timbre - luminos și luminos în registrul superior; nobil și dur - în medie; misterios, sumbru și chiar sinistru - în fund. Sunetul trombonului este foarte divers, poate crea un efect festiv și dramatic.
Trombonul are un avantaj față de restul instrumentelor din banda de alamă, acesta poate să alunece doar de la un sunet la altul, toate acestea devin posibile datorită mișcării spatelui. Renumitul frumos glissando al trombonului va fi realizat în conformitate cu acest principiu și este o atingere naturală pentru instrumentul rocker. Mai devreme în muzica clasică, utilizarea unui glissando nu a fost permisă și a fost considerată un semn de prost gust. Primii compozitori care au depășit această afirmație au fost A. Glazunov și A. Schoenberg, în mod independent și aproximativ în același timp.
Pentru extinderea mijloacelor expresive, tromboniștii sunt adesea utilizați ca mute, o duză în formă de pere, al cărei scop este de a schimba puterea sunetului și de a obține niște efecte sonore.
fotografie:
Fapte interesante
- Pe săpăturile din Pompei, la care a participat regele Angliei, au fost găsite vechile trombe. Regele napoletan le-a prezentat ca un dar pentru monarhul englez, deoarece această descoperire a fost foarte interesantă pentru regele englez.
- Unul dintre primele ansambluri de trombonice a fost ansamblul juridic al orașului Napoli, care a fost, de asemenea, permis să joace la nunți, în biserici și pe câmpurile de luptă.
- Faimoșii maeștri ai secolelor XV-XVI pentru fabricarea trombonelor au fost dinastia lui Neushel. Au ordonat tromboni de familii regale din toată Europa. Fondatorul afacerii generice a fost Hans Neushel, care a jucat foarte bine instrumentul.
- Trombonul sopranic a fost folosit ultima dată în secolul al XVIII-lea în timpul Liturghiei C-dur de către V.A. Mozart.
- "Pentru uz frecvent, trombonul este prea sacru", - acest citat aparține marelui compozitor F. Mendelssohn.
- Primul spectacol de concert al trombonului, ca instrument solo, a avut loc în 1468 la nunta ducele de Burgundia.
- În aproape toate operele lui Wagner, în climax, se aude un grup de tromboni.
- Partea primei tromboane din faimoasa operă a lui Glinka, "Viața pentru țar", este recunoscută în mod unanim ca cea mai dificilă pentru piesa orchestră de a realiza acest instrument.
- Testul de profesionalism al oricărui trombonist este interpretarea unui solo trombon în Bolero de către M. Ravel. Dificultatea sarcinii constă în faptul că instrumentul nu se joacă în fața acestei părți, adică rămâne "rece", iar solo-ul trebuie să fie efectuat într-un registru înalt.
- La începutul secolului XX, trombonul a început să fie utilizat pe scară largă în compozițiile de jazz.
- În prezent, în Franța, viitorii compozitori, absolvenți ai Conservatorului, trebuie să prezinte o serie de compoziții în timpul examenului, dintre care unul trebuie să fie pentru un instrument de vânt, inclusiv o trombonă.
- Școlile franceze și germane de trombon, mai presus de toate în Europa, au ridicat tromboniști talentați.
- Una dintre cele mai vechi trombone care a supraviețuit până în zilele noastre a fost făcută în 1551 la Nuremberg de către maestrul E. Schnitzer.
- Înainte de a folosi instrumentul în jazz, cei mai buni au fost tromboniștii din Germania și Franța, dar apoi pozițiile de conducere au fost luate de muzicieni din Statele Unite.
- Cu două sute de ani în urmă, sa încercat o trombonă pentru a găzdui un sistem de supape, cum ar fi cel al unui corn francez sau al unei țevi. Din punct de vedere tehnic, astfel de instrumente au devenit mult mai agile, dar sunetul lor a fost pierdut în mod grav, astfel încât această idee trebuia abandonată.
- Cel mai mare ansamblu, compus doar din tromboni, a inclus 360 de interpreți care au jucat în 2012 la Washington pe terenul național de baseball.
desen
Trombonul este un tub cilindric îndoit de două ori, care în mijloc este deplasat în afară printr-o glisantă, iar la final se transformă brusc într-un con. Lungimea tubului este de 3 metri, diametrul este de 1,5 cm. Muștiucul la trombon este mare, sub formă de pahar rotunjit.
medie greutate trombon - 2 kg, cu un caz - 4 kg.
Diferența instrumentului de la ceilalți membri ai banda de alamă este prezența unui detaliu special, un backstage retractabil. Datorită mișcării sale, sunetele scalei cromatice pot fi reproduse. Această funcție pe țevi, tuburi, claxoane efectuează supape.
Uneori, pe tromboni se instalează un quintwavell sau un quarteventle, pentru a reduce sunetele într-un centimetru sau un litru. Dintre toate instrumentele grupului "vânt de bronz", o trombonă poate pretinde titlul de "cel mai permanent", deoarece pe parcursul lungii sale istorii acest instrument nu sa schimbat prea mult. Există următoarele părți:
- Ordinul general Krona.
- Bell.
- Scene.
- Mustiuc.
- Valva pentru evacuarea lichidelor.
- Primul și al doilea rack.
- Inel de etanșare.
Instrumentul are 7 poziții, cu o diferență față de cea precedentă cu jumătate de ton. Poziționarea se corelează cu poziția scenelor. Dacă în prima poziție nu este prezentat deloc, atunci la ultimul al 7-lea nominalizarea este maximă.
Tipuri de instrumente
O trombonă aparține grupului de telefoane aeriene (instrumente de suflat), care se caracterizează prin conținutul aerului din interior, iar sunetele se formează ca urmare a oscilațiilor sale.
Astăzi, trombonele sunt produse în diferite dimensiuni și registre, clasificarea trombonelor este după cum urmează:
- Trombone normale (tenor).
- Alto.
- Bass.
- Soprano.
- Contrabas (diferență cu tenor o octavă).
Ultimele două specii de astăzi aproape că nu sunt folosite în practică. Cel mai popular dintre ele este tenor, se numește în viața de zi cu zi doar cuvântul "trombon".
lucrări:
NA Rimsky-Korsakov - Concert pentru trombon și bandă de alamă (ascultă)
Henri Tomasi - Concert pentru trombon și orchestră (ascultă)
Aplicație și repertoriu
Dezvoltarea școlii performante a servit la popularizarea trombonului. Domeniul său de aplicare este foarte vast: simfonice, pop, aramă, orchestre de talie mare, jazz, funk, ska-punk, leagăn, salsa, meringue și alte genuri muzicale. Sunetul trombonului în orchestra simfonică joacă un rol important și, uneori, de primordială. Este capabil să transmită un personaj eroic sau tragic, instrumentul poate suna ca un vorbitor cu un discurs plin de entuziasm. Compozitorii și-au folosit inițial culorile timbre sumbre, de exemplu, V. A. Mozart în opera "Don Juan" și "Requiem" a instruit instrumentul să descrie profunzimile iadului. Un exemplu de faimoasa utilizare a trombonului în muzica simfonică este descoperit de L. V. Beethoven, în a patra și ultima parte a simfoniei nr. 5.
Este demn de remarcat faptul că compozitorul a înțeles și a început să folosească capacitatea trombonului de a transmite cu exactitate starea emoțională numai în epoca romantismului. G. Berlioz, G. Mahler, R. Wagner, I. Brahms, admirând sunetul nobil și maiestuos, au încredințat trombonelor în simfoniile lor nu numai patetice, ci și momente lirice expresive.
Ocupând un loc important în practică orchestrală și ansamblu, trombonul cu mare succes acționează ca un instrument de concert solo. Compozitori: I.S. Bach, G. Purcell, L.V. Beethoven, V.A. Mozart, R. Glier, A. Vivaldi, KM Weber, I. Haydn, E. Grieg, F. Schubert, D. Dvarionis, F. Couperin, J. B. Lülli, B. Marcello, M. Glinka, PI Ceaikovski, S. Rakhmaninov, N.A. Rimsky - Korsakov, D. Kabalevsky, V. Blazhevich, N. Rota și mulți alții au creat capodopere ale repertoriului clasic de concerte pentru el.
Tromboniști proeminenți
Având un loc solid ca un instrument muzical orchestral și ansamblu performant, trombonul intră energic în etapa concertului ca un instrument solo.
Printre tromboniștii virtuozi proeminenți, F. Belke, V. Blazhevich, K. Meyer, K. Kweisser, A.G. Dieppo, J. Stampa, A. Folkner, Z. Pulets, K. Bakardzhiev, K. Lindberg, A. Skobelev, V. Nazarov, V. Sumerkin, A. Lihonosova, A. Shipilova.
Actori celebri de trombon de jazz: J. Johnson, T. Dorsey, B. Bruckmeyer, F. Lacey, C. Ori, Glen Miller (creatorul faimoasei orchestre de jazz), D. Morsalis, K. Herwig, S. Touré, T. Dorsey, L Armstrong, C. Winding, B. Harry, V. Batashev, A. Kozlov, N.S. Korshunov, E.A. Reich, V.A. Shcherbinin.
poveste
Astăzi este deja imposibil să se numească data exactă a nașterii primei tromboni. Istoricii au găsit cea mai timpurie mențiune despre el în lucrările scriitorilor romani Virgil și Isidore (primii ani ai noii ere sau calendarul roman 570-730 de ani). În timpul erupției lui Vesuvius în anul 79 d.Hr. Registrul listează acest instrument.
În timpul săpăturilor din Pompeii, arheologii au descoperit două instrumente bine conservate, care diferă foarte puțin de trombonele moderne. Ele erau făcute din cupru și decorate cu guri de aur. Unii cercetători, de exemplu, G. Riemann, cred că acest instrument a existat încă din secolul al IV-lea î.Hr.
Versiunea principală, conform celor mai mulți savanți, este afirmația că data apariției trombonului în forma în care îl cunoaștem în secolul XV d.Hr. Din acest moment a fost luată istoria trombonului, deoarece a început să fie folosită pe scară largă în Europa, fiind compuse pentru el lucrări individuale și solo-uri.
Se crede că predecesorul trombonei a fost un tub rocker cu un tub retractabil, cu care muzicianul nu numai că putea să interpreteze scala cromatică, ci și să creeze un sunet vibratoare. Aceasta a mărit similitudinea cu vocea umană, deoarece astfel de țevi au fost folosite pentru a spori sunetul corului bisericesc.
Primele tromboni, comparativ cu instrumentele moderne, erau mai mici și erau denumite Sacboats. Au avut mai multe tipuri: soprană, alto, tenor și bas în funcție de înălțimea vocii cântătoare, care a fost îmbunătățită. În secolul al XVII-lea, Sakbuty a suferit unele modificări constructive, care au dus la apariția unor instrumente moderne. Numele sa schimbat, de asemenea, sakbuty au devenit cunoscute ca trombones.
În secolul al XIX-lea, maestrul muzical din Germania, K. Zatler, a inventat cartierul, prin care a fost posibil să se coboare sunetele de trombon cu un litru și, prin urmare, să se sune "zona morților", deoarece datorită construcției specifice instrumentului era imposibil să extrageți niște sunete. Aproximativ în același timp, trombonul a intrat în benzile simfonice și din alamă.
De la începutul secolului XX, trombonul a început să se dezvolte dinamic, nu numai ca un instrument orchestral, ci și ca un instrument solo. Procesul de fabricație a fost modernizat, au apărut fabrici mari de trombon: în SUA - Conn, Holton, King; în Europa - Zimmerman, Heckel, Courtois, Besson. O prevalență mai mare a jocurilor școlare dobândite a crescut semnificativ literatura de concerte. Trombonul a devenit parte integrantă a diferitelor genuri muzicale, cum ar fi jazzul, iar în anii 80 ai secolului trecut interesul pentru saqbos a crescut - trombonele de primă generație care nu au fost folosite de muzicieni de mult timp.
Peste 500 de ani de existență, trombonul a câștigat o popularitate imensă și a găsit o utilizare pe scară largă. Acest instrument minunat, care are un timbru bogat și o virtuozitate deosebită, poate atrage imediat atenția ascultătorilor și își ridică spiritele. Este perfect combinată cu alte instrumente muzicale și le completează armonios, creând o paletă muzicală uimitor de frumoasă.
Lasă Un Comentariu