Opera S. Gounod "Romeo și Julieta"
Tragedia lui W. Shakespeare despre iubire, care a apărut cu o flacără strălucitoare în ceață întunecată a vrăjitoriei clanului, a atras atenția oamenilor care și-au dedicat viețile compozitorilor, criticilor, regizorilor și scenariștilor, directorilor de teatru. Cu toate acestea, lectura care a dat acest eseu Charles Gounod, vă permite să vă uitați la o poveste faimoasă dintr-un unghi diferit, mai adânc, intim, care afectează firele cele mai sentimentale ale sufletului. Opera Romeo și Julieta a fost una dintre cele mai de succes opere ale compozitorului francez din genul respectiv și până în prezent devine regulat parte din repertoriul multor teatre celebre.
Rezumatul opera Gounod "Romeo și Julieta"și multe lucruri interesante despre această lucrare sunt citite pe pagina noastră.
Dramatis personae | Vocea | descriere |
Julieta | sopran | fiica contelui Veronese Capuleti |
Romeo | tenor | fiu al contelui Montecchi, moștenitor al familiei nobile din Verona |
Mercutio | bariton | credinciosul tovarăș Romeo |
Paris | bariton | un tânăr din familia Kapulet, numit logodnicul lui Julieta, un grafic tânăr |
Tybalt | tenor | Capul lui Nepuil |
Părinte lorenzo | bas | preotul |
Gertrude | mezzo-soprană | Servitoarea Julietei, asistenta |
Stefano | mezzo-soprană | pomero romeo |
Rezumatul "Romeo și Julieta"
Contele Capulet dă o minge în cinstea fiicei sale iubite. Oaspeții se adună în curtea unui palat luxos, toți oaspeții poartă măști. Romeo, fiul principalului inamic al familiei Capulet, este, de asemenea, in secret in vacanta. Printre mulțimea zgomotoasă, tânărul observă Julieta și se îndrăgostește de ea la prima vedere. El decide să vorbească cu o fată frumoasă, dar ea nu permite să se cunoască. Romeo își exprimă admirația pentru tânăra doamnă, înlătură masca și vorbeste fără rușine despre sentimentele ei născute. În acest moment, Tybalt descoperă că Julieta vorbește cu un străin, învață în interlocutorul Romeo. Se lansează o ceartă, însă proprietarul casei oprește încercările tinerilor de a întuneca triumful luptei și urii. Julieta și Romeo sunt forțați să se despartă, toată lumea este îngrozită de sentimentul de tentă interzisă și de realizarea amară că dragostea este împiedicată de ostilitatea de lungă durată între familii.
Se aduce seara, Romeo sub acoperișul salvat de crepuscul se grăbește sub fereastra iubitei sale, apare Julieta și sună jurământul de jurământ. Romeo promite că se vor căsători a doua zi. Gertruda îl cheamă pe elev, iar ea se grăbește să părăsească balconul, cerându-i lui Romeo să fie precaut și să se asigure că servitorii nu o observă.
Cu zori, Romeo se află în celula părintelui Lorenzo și îl cere să organizeze o ceremonie de nuntă. După ce a aflat cine este cel ales din Montague, preotul este pierdut îndoielnic, dar nu îndrăznește să reziste la senzația de lumină. Călugărul speră că dragostea va ajuta la reconcilierea clanurilor și la sfârșitul dușmănirii enervante. Iubitorii se căsătoresc. În acest moment, Stefano apare la Palatul Capulet și începe să cânte un cântec de batjocură despre un porumbel scăpat din cuibul familiei. Se produce un nou conflict: servitorul Capuleti nu intenționează să ignore provocările. Mercutio apare și spune: amenințarea paginii tinere este dezonorantă. Audind acest lucru, Tybalt va învăța pe Mercucio o lecție, dar Romeo, care era aproape, oprește lupta. El vorbește despre fericirea absolută, pe care insultele reciproce și infracțiunile nu mai pot întuneca. Fiind uimit de starea de spirit a lui Romeo, Mercutio însuși îl cheamă pe Tybald însuși și este ucis de sabia lui. Într-un efort de a răzbuna moartea unui prieten, Romeo se luptă cu infractorul și câștigă. Dorința finală a nepotului lui Capulet este dorința ca Julieta să devină soția lui Paris. Ajungând la locul crimei, ducele de Verona anunță decizia de al expulza pe Romeo din oraș. Ceilalți membri ai familiilor în conflict au emis un avertisment: nu este permis să încalce legea.
Noaptea, Romeo intră în camera soțului nou-născut, vorbește despre incident și despre nevoia de a părăsi urgent Verona cu zorii zilei. Dimineața, preotul îi anunță fiicei sale: trebuie să fie soția lui Paris. În disperare, fata se grăbește cu călugărul Lorenzo. Asta dă un elixir, după ce a băut, persoana se strecoară în letargie. Julieta înghite drogul și cădea inconștient. Vestea despre moartea mostenitorului se răspândește prin oraș, corpul este plasat în cripta familiei. Romeo ajunge în curând, crede că iubitul lui este mort și bea otrăvire. Dintr-o dată, Julieta, trezindu-se din visul ei, vede soțul muribund și, respingând viața fără el, lovește un pumnal ascuțit în piept. Cu cuvinte de iertare, ambii mor în brațele celuilalt.
Durata performanței | ||
Actul I - II | Actul IIII | Act IV - V |
70 min | 40 min | 70 min |
fotografie
Fapte interesante
- Istoricul de artă francez și compozitorul Alfred Bruno au remarcat curajul extrem Charles Gounodle-a arătat în opera operei. Se află în faptul că autorul nu se teme să vorbească sincer despre dragostea cu oamenii din așa-numita societate înaltă, unde domnește ridiculizarea, intriga, remarcile sarcastice. Când Gounod și-a început cariera, o astfel de audiență și-a întâlnit lucrările cu provocări, critici și chiar dispreț arogant.
- Paul Dukas (critic francez, profesor și compozitor) a remarcat: Gounod nu a creat personaje, a încercat să afișeze cu ajutorul muzicii un ecou al sentimentelor sincere cu care se confruntă fiecare persoană. Autorul a ales să se concentreze pe exprimarea, folosind mijloacele muzicale, partea sentimentală a relației dintre personaje, păstrând în același timp baza literară exactă următoare. Poate de aceea operă a găsit un răspuns și a coborât în istorie ca cea mai populară lucrare din genul opera, bazată pe tragedia lui Shakespeare, povestea care nu este mai tristă în lume.
- După cum notează mulți regizori europeni, opera lui Gounod este diferită de creație Bellini "Am Capuleti e i Montecchi". Compozitorul francez nu a luat libertate cu privire la complot, a încercat să adere la textul original al clasicului englez cât mai precis posibil. În acest Gounod, în ciuda dispoziției generale a complotului pânzei, a reușit să scrie muzică, care la anumite momente era caracterizată de rigiditate și dramă incredibile. Aceste caracteristici sunt capturate în piesa lui Shakespeare.
- Dificultatea de organizare a operei este că principalii actori trebuie să fie îndrăgostiți unul de altul sau cel puțin echilibrați pe margine. Gounod a creat o astfel de muzică în care cea mai mică falsă din vocile cântăreților creează neîncredere și poate strica impresia de ansamblu. Chiar și artiștii calificați riscă să cadă în această capcană, creați în mod creativ de un compozitor francez.
- Charles Gounod "a subliniat" Julieta, a cărei imagine este diferită de ceea ce a fost creat mai devreme sau mai târziu. Poate că autorul este cât se poate de aproape de viziunea pe care o poseda Shakespeare, prescriindu-i identitatea tânărului moștenitor al clanului puternic. Julieta în opera Gounod - natura incredibil de complexă și luminată. Are doar 14 ani, în primul act apare ca o fată tânără care nici măcar nu se gândește la căsătorie, ea este ușoară, naivă, fără greutate. Aici vine a doua acțiune, iar spectatorul vede că sentimentele care au apărut în sufletul unui adolescent sunt mult mai puternice decât cele care apar la o vârstă mai conștientă. Julieta, interpreta partidelor, are la început o sarcină dificilă. Ea trebuie să transmită atît starea de entuziasm inerentă timpului fără grijă din tinerețea ei timpurie, cît și experiențele inimii care pot acoperi cu o avalanșă ireconciliabilă toate argumentele rațiunii.
- Premiera operei a fost decorată cu prezența pe scenă a cântăreței Marie Carolina Miolan-Cavallo. A interpretat, de asemenea, piesele Julieta în 1873, când vocalistul era deja în vârstă de 45 de ani. În producțiile din anii 80 ai secolului al XIX-lea au participat alți diva - Adeline Patti. Rolul principal în opera a ajutat faimosul italian să dezvăluie un talent profund pentru întruparea tragediei. Cântăreața a demonstrat că nu este capabilă doar să se obișnuiască cu imagini comice, ci și să se prezinte într-un rol diferit.
Cele mai bune numere
"Dans ce reve, que m'enivre"- arieta lui Juliet din Actul 1. Scrisă în ritmul unui vals. Lumina, muzica" aerului "și partea vocală corespunzătoare trag imaginea unei fete care trăiește într-o lume a viselor, fără griji, fără povara durerilor și pasiunilor.
"Dans ce reve, que m'enivre" (ascultă)
"Ah! Leve-toi soleil"- Cavatina Romeo din Actul 2. Tânărul visează la o întâlnire secretă cu iubita sa, care ar trebui să aibă loc la amurg. Romeo așteaptă cu nerăbdare să apună apusul soarelui să intre în grădină și să se găsească rapid sub balconul Julieta.
"Ah! Leve-toi soleil" (ascultă)
"Nuit d'hymenee, o douce nuit d'amour"- un duet de Julieta și Romeo de la actul 4. Un imn expresiv, senzual la triumful iubirii, numărul esențial al operei, apogeul dispoziției lirice cu note de anxietate, care prefigurează evenimente tragice.
"Nuit d'hymenee, o douce nuit d'amour" (ascultă)
Istoria creației
Gounod a început să scrie opere în 1865, stabilindu-se pe coasta mediteraneană, în micul oraș Saint-Raphael din Franța. Schițele și proiectele de scoruri au fost pregătite într-un timp incredibil de scurt: autorul a lucrat de dimineață devreme până seara târziu, nefiind obosit. Inspirația și entuziasmul au fost însoțite de un peisaj pitoresc înconjurător incredibil de pitoresc. Scorurile finale au fost finalizate la Paris. Repetițiile au început la mijlocul lunii august.
Libretul este scris de Michel Carré și Jules Barbier. Aceiasi dramaturgi au lucrat la libretul pentru "Faust"După ce au scris textul poetic pentru opera lui Gounod, au încercat în mod conștient să repete succesul, iar acest zel excesiv a jucat o glumă crudă asupra piesei. În Faust, personajele secundare scrise cu meticulozitate foarte bine" echilibrează "imagini strălucitoare, carismatice ale principalilor protagoniști. o recepție similară în Romeo și Julieta, librettiștii au obținut în cele din urmă rezultatul opus: partidele corale și remarcile servitorilor au început să fie percepute ca ceva intruziv, prea artificial și patetic, ceea ce distrage atenția de la drama operativă a doi iubiți.Opea Romeo și Julieta nu a obținut o popularitate mai mare, nu a depășit-o pe Faust, deși a primit note mari de la critici și recunoaștere publică.
Lucrarea are un puternic mesaj dramatic. Numerele principale sunt 2 arii și 4 duouri împrăștiate în cinci fapte. Astfel, structura este comparabilă cu genul de eclog - atenția ascultătorilor este împinsă la conversațiile de iubire neîncetate dintre cele două personaje principale, care au loc pe fundalul unei realități dramatice.
Operele "Romeo și Julieta" și "Faust", pe lângă succesul "scenă" de succes, sunt unite de ceea ce stă în baza tragediei autentice, care a apărut în contextul iubirii sincere. Secvența evenimentelor în ambele cazuri este calea de la prima întâlnire până la punctul culminant fatal. Pe măsură ce povestea progresează, ascultătorul devine un observator, căruia devine evident modul în care sentimentele personajelor se schimbă ca răspuns la realitatea din jur. Aici este un loc și castitate, și îndrăzneală și disperare. Abilitatea de a exprima o astfel de "evoluție" emoțională cu ajutorul pieselor vocale și numerelor coregrafice este una dintre principalele realizări uimitoare ale lui Charles Gounod ca fondator al dramei lirice în opera franceză.
Premiera a avut loc pe scena Teatrului de la Paris Lyrik. Evenimentul a avut loc la 27 aprilie 1867. În același an, vara, opera a fost prezentată la Londra, iar toamna spectacolul a fost interpretat pe scena Academiei de Muzică din New York. În secolul al XX-lea în Uniunea Sovietică, opera a fost pusă în scenă în 1919 (Teatrul Petrograd, Teatrul de Operă și Balet), în 1941 și 1945 - pe scena Teatrului Bolshoi (rolul Romeo jucat de Serghei Lemeshev).
Bazându-se pe lucrările lui William Shakespeare, au fost create un număr mare de opere, bazate pe "Romeo și Julieta"au fost scrise aproximativ 20 de librete pentru diferite spectacole, dar între toate producțiile doar operă Charles Gounod apare pe scene teatrale cu consistență de invidiat. Secretul nemuririi acestei lucrări este descris în mod succint și succint de Jules Massenet: "Se pare că iubitorii cântă numai pentru ei înșiși și publicul se simte ca martori aleatorii care au ocazia să asculte secretele cele mai intime ale cuiva". Charles Gounod a reușit să îmbrace istoria în muzică, să dea fiecare respirație, fiecare să arate un sunet liric special, inimaginabil și piercing, capabil să răspundă emoțional în inima fiecărui ascultător indiferent.
Lasă Un Comentariu