Cum funcționează vioara? Câte șiruri de caractere? Și alte informații interesante despre vioară ...

Desigur, toată lumea cunoaște vioara. Cea mai sofisticată și mai sofisticată vioară printre instrumentele cu coarde este o modalitate de a transfera emoțiile unui interpret calificat unui ascultător. Fiind întunecată, neîngrădită și chiar nepoliticoasă, rămâne fragilă și vulnerabilă, frumoasă și senzuală.

V-am pregătit câteva fascinante fapte despre acest instrument muzical magic. Veți învăța cum funcționează o vioară, cât de multe șiruri sunt pe ea și ce compoziții compun pentru vioară.

Cum funcționează vioara?

Structura sa este simplă: corpul, gâtul și șirurile. Accesoriile pentru instrument sunt foarte diferite în scopul și gradul lor de importanță. De exemplu, nu se poate trece cu vederea arcul, din cauza căreia sunetul este extras din șiruri, sau odihna bărbii și podul, permițând interpretului să aranjeze confortabil instrumentul pe umărul stâng.

Există, de asemenea, accesorii ca o mașină de scris, care permite violonistului să corecteze sistemul schimbat pentru orice motiv, fără a pierde timp, spre deosebire de utilizarea titularilor de pandantive, cu care este mult mai dificil de a lucra.

Există doar patru șiruri de caractere, mereu adaptate la aceleași note - Mi, La, D și Sol. Care sunt firele de vioară? Din diferite materiale - ele pot fi vena, mătasea și metalul.

Primul șir din dreapta este reglat la "Mi" al celei de-a doua octave și este cel mai subtil dintre toate șirurile prezentate. Al doilea șir, împreună cu al treilea, "personifică" notele "A" și, respectiv, "D". Ei au o medie, aproape aceeași grosime. Ambele note sunt în prima octavă. Ultimul, cel mai gros și basul este al patrulea șir, adaptat la nota "Sol" a unei mici octave.

Fiecare șir are propriul timbru - de la strigăt ("Mi") la gros ("Salt"). Acest lucru îi permite violonistului să transfere emoțiile atât de priceput. Sunetul depinde, de asemenea, de arcul - trestia în sine și părul întins peste el.

Care sunt viori?

Răspunsul la această întrebare poate fi confuz și divers, dar vom răspunde foarte simplu: sunt cele mai cunoscute viori de lemn pentru noi - așa-numitul acustic, și există viori electrice. Acestea din urmă sunt alimentate de electricitate, iar sunetul lor este auzit datorită așa-numitei "coloane" cu un amplificator - un combo. Nu există nicio îndoială că aceste unelte sunt aranjate diferit, deși pot părea la fel în aparență. Tehnica de a juca vioara acustica si electronica nu este semnificativ diferita, dar trebuie sa te obisnuiesti cu instrumentul electronic analogic in felul tau.

Ce lucrari sunt scrise pentru vioara?

Lucrările sunt un subiect separat pentru reflecție, deoarece vioara se manifestă perfect atât în ​​calitate de solist, cât și într-un joc de ansamblu. Prin urmare, pentru vioară sunt scrise concerte solo, sonate, partitate, capricii și piese de altă natură, precum și petreceri pentru tot felul de duțe, cvartete și alte ansambluri.

Vioara poate participa la aproape toate domeniile muzicii. Cel mai adesea este inclus în clasic, folclor și rock. Puteți auzi vioara chiar și în desene animate pentru copii și adaptările lor japoneze - anime. Toate acestea contribuie doar la creșterea popularității instrumentului și doar confirmă faptul că vioara nu va dispărea niciodată.

Producători de viori cunoscuți

De asemenea, nu uitati de maestrii de viori. Poate cel mai faimos poate fi numit Antonio Stradivari. Toate instrumentele sale sunt foarte scumpe, au fost evaluate în trecut. Viorile Stradivarius sunt cele mai renumite. În timpul vieții sale, el a produs mai mult de 1000 de viori, dar în prezent se păstrează 150 - 600 de instrumente - informațiile din diferite surse uneori uimește cu diversitatea sa.

Alte nume asociate cu abilitatea de a face viori includ familia Amati. Generații diferite ale acestei familii mari italiene au îmbunătățit instrumentele muzicale cu coarde, inclusiv îmbunătățirea structurii vioi, căutând un sunet puternic și expresiv din partea ei.

Biologi celebri: cine sunt ei?

Vioara a fost odată un instrument folcloric, dar, de-a lungul timpului, tehnica de a juca a devenit complexă, iar meșteșugarii individuali - virtuozii au început să iasă în evidență de mediul popular, care a încântat publicul cu arta lor. Din vremea Renașterii muzicale, Italia este renumită pentru violonistii săi. Este suficient să menționăm doar câteva nume - Vivaldi, Corelli, Tartini. Din Italia a venit de la Niccolò Paganini, al cărui nume este învăluit în legende și secrete.

Printre violonistii care au venit din Rusia sunt nume atat de mari precum J. Kheifets, D. Oistrakh, L. Kogan. Ascultătorul modern cunoaște numele și vedetele actuale din acest domeniu de artă spectacol - de exemplu, V. Spivakov și Vanessa-May.

Se crede că pentru a începe să învățați jocuri pe acest instrument, trebuie să aveți cel puțin o bună ureche pentru muzică, nervi puternici și răbdare care vă vor ajuta să depășiți cinci până la șapte ani de studiu. Desigur, un astfel de lucru nu poate face fără eșecuri și eșecuri, cu toate acestea, ca regulă, chiar ele sunt benefice. Timpul de studiu va fi greu, dar rezultatul merită agonie.

Materialul de pe vioară nu poate fi lăsat fără muzică. Ascultați muzica renumită din Saint-Saens. Probabil ați auzit-o înainte, dar știți ce fel de producție este?

Lasă Un Comentariu