Noțiuni de bază ale muzicii de cameră

Muzica de cameră modernă aproape întotdeauna constă dintr-un ciclu sonat de trei sau patru părți. Până în prezent, baza repertoriului cameră-instrumental este compoziția clasicului: cvartetele și trioul șir de Mozart și Haydn, cvintetele de șir ale lui Mozart și Boccherini și, desigur, cvartetele lui Beethoven și Schubert.

În perioada post-clasică, un mare număr de compozitori bine-cunoscuți, care aparțineau unor direcții diferite, preferau să scrie muzică de cameră, dar numai câteva dintre eșantioanele sale au reușit să obțină un loc în repertoriul popular: de exemplu, cvartetele de coarde ale lui Ravel și Debussy, precum și cvartetul de pian scris de Schumann.

Conceptul de "muzică de cameră" implică a dueturi, cvartete, septete, trio-uri, sexteți, octeți, și de asemenea decetcând e frumoasă diferite compoziții instrumentale. Muzica de cameră include câteva genuri pentru performanță solo, cu acompaniament. Acestea sunt romane sau sonate instrumentale. "Camera Opera" implică o atmosferă de cameră și un număr mic de interpreți.

Termenul "orchestră de cameră" se referă la o orchestră, în care nu mai mult de 25 de interpreți. Orchestra de cameră are o parte proprie pentru fiecare interpret.

String-ul de muzică de cameră a atins punctul culminant al dezvoltării sale, în special, sub Beethoven. După el, Mendelssohn, Brahms, Schubert și mulți alți compozitori celebri au început să scrie muzică de cameră. Printre compozitorii ruși, Ceaikovski, Glinka, Glazunov, Napravnik au lucrat în această direcție.

Pentru a susține acest tip de artă la St. Petersburg, comunitatea muzicală rusă, precum și comunitatea de muzică de cameră, au organizat diverse concursuri. Această zonă poate include romance pentru cântări, sonate pentru instrumente și pian, precum și piese mici de pian. Trebuie să jucați muzică de cameră cu mare subtilitate și detalii.

Această muzică de cameră este destul de profundă și concentrată. Din acest motiv, genurile de cameră sunt percepute mai bine în camere mici și într-o atmosferă liberă, mai degrabă decât în ​​sălile de concerte obișnuite. Acest tip de artă muzicală necesită cunoaștere și înțelegere subtilă a formelor și armoniei, iar contrapunctul a fost dezvoltat mai târziu, sub influența marilor geniști ai artei muzicale.

Concert de muzică de cameră - Moscova

Vizionați videoclipul: 5. Teorie muzicala - Notele muzicale din octava centrala (Martie 2024).

Lasă Un Comentariu