F. Chopin Nocturnes
Frederic Chopin este numit poet și sufletul pianului. Și nu este surprinzător, deoarece el a dedicat toată lucrarea sa, cu excepția câtorva lucrări pentru alte instrumente, voce și orchestra. Nocturnii ocupă un loc semnificativ în moștenirea sa - visător, liric, turbulent, pasionat, plin de modestie și strictă - toți sunt foarte iubiți în lumea muzicii. Suntem obișnuiți să auzim aceste piese în sunetul pianului, dar recent performanța lor a câștigat multă popularitate în aranjamentul pentru alte instrumente. Este interesant Desigur, lucrarea este imediat dezvăluită pe cealaltă parte, până acum nevăzută.
Istoria creației
În secolul al XIX-lea, nocturnurile au fost considerate cele mai populare opere ale lui F. Chopin. De ce contemporanii le-au preferat, nu este deloc greu de ghicit. Ei s-au concentrat asupra celui mai important lucru caracteristic esteticii romantice - o experiență profund personală, subiectiv-lirică, intimă care a capturat pe deplin conștiința artistului noii ere. Cea mai nouă pianistă de cameră și eleganța salonului au apărut în ele, ceea ce a devenit un fel de contrabalansare a muzicii de pian virtuos a vremii.
În total, patrimoniul creativ al geniului polonez, există 21 nocturne. În mod ciudat, numerotarea lor nu corespunde deloc ordinii în care s-au născut, deoarece este efectuată în conformitate cu datele publicării. Astfel, în 1830-1846 au fost create piese de la №1 - №18, dar restul de trei sunt tineri. Ele au fost publicate numai după moartea compozitorului și, prin urmare, sunt numite postum.
Genul lui Nocturne era foarte aproape de Chopin. A început să lucreze la el la o vârstă fragedă, înainte de a părăsi Varșovia. Primele lui nocturnă (postum, e-minor, c-minor) a apărut în 1827, la acel moment a studiat pentru al doilea an la Conservatorul din Varșovia sub conducerea lui J. Elsner. Aceste experimente de primul compozitor nu pot fi numite creatii complet independente, originale, deoarece sunt foarte apropiate de compozitiile fondatorului acestui gen, J. Field. Trei nocturne op.9 au fost scrise în anii 1829-1830. și sunt dedicate pianistului strălucit Marie Felicite Pleyel, mai bine cunoscut sub numele de Camilla Mock. Piesa acestui artist a admirat R. Schumann, F. Liszt, F. Mendelssohn. G. Berlioz a fost nebun îndrăgostită de această femeie talentată, chiar și-a planificat uciderea pe baza geloziei, dar în ultimul moment a decis să renunțe la această angajament. Camille avea o prietenie strânsă cu Chopin, și-a admirat talentul, ca și multe altele, și, prin urmare, a decis să-și arate respectul printr-o asemenea dedicare muzicală.
Nocturns op.15 (F-dur, Fis-dur, g-moll) a văzut lumina în anii 1830-1833. Ele sunt dedicate unui alt geniu muzical, care a stârnit conștiința contemporanilor cu jocul său de pian strălucit. Acesta este un pianist german, compozitor și dirijor Ferdinand Giller. Frederic la cunoscut în 1831 la Paris și, ca rezultat, acest fondator al Conservatorului din Köln a devenit unul dintre cei mai buni prieteni ai lui Chopin. Medalia de bronz, care a fost sculptată în cinstea lor, a devenit un simbol al prieteniei fierbinți dintre acești doi pianiști legendari.
Compoziții op.27 (cis-moll, Des-dur) au fost create în anii 1834-1835. Biografii compozitorului consideră în acest moment cel mai fericit din viața sa. La Paris, numele lui nu cobora din buze și se îndreaptă către toate femeile franceze, el nu avea probleme în viața personală și bogăția sa, sănătatea sa sa îmbunătățit semnificativ.
Nocturnes op.32 H-dur și As-dur au fost scrise în anii 1836-1837. Mulți cercetători cred că aceste lucrări sunt în multe privințe inferioare altora din acest gen, deoarece se disting prin intonație și sărăcie emoțională. Aceste scrieri reflectau momente grele în viața lui Chopin, care erau asociate cu o nunta frustrată - compozitorul intenționa să se conecteze la căsătoria cu Maria Vodzinska, dar acest lucru nu a fost.
Următorul Al 37-lea opus al nocturnelor (g-moll și g-dur) a fost compusă în 1839, când compozitorul era deja familiarizat cu scriitorul francez George Sand. În această perioadă boala sa a devenit grav agravată și el și Sand au mers să petreacă iarna pe insula Mallorca. Relieful a fost temporar, iar în sezonul ploios boala a început să vină cu o nouă forță. Revenind la Nogan, la conacul modest al tovarășului său, Chopin a creat aceste lucrări.
Lucrări Op.48 (c-moll și fis-moll) a apărut în 1841. A fost o perioadă relativ liniștită când Chopin a locuit alternativ în Nogan și Paris și sa angajat activ în creativitate și pedagogie. Acest opus a fost dedicat de maestrul unuia dintre elevii lui talentați - "Un Mademoiselle Laure Duperre". Numele acestei fete a rămas necunoscut istoriei muzicale, dar acest lucru nu trebuie să fie surprinzător. Chopin a fost foarte bun cu elevii săi și, conform informațiilor muzicologului polonez-elvețian L. Bronarsky, a adresat aproximativ jumătate din compozițiile sale. Nocturnes op.55 (f-moll, Es-dur)scrisă în 1843, are de asemenea o dedicare elevului său - Jane Stirling. Această fată a fost foarte aproape de compozitor, de multe ori l-au însoțit în excursii în diferite orașe și a ajutat cu bani. Istoricii spun în unanimitate că este îndrăgostită de profesorul ei și, prin urmare, nu la părăsit până la moarte.
62-a opus a pieselor de teatru (H-dur, E-dur) Chopin a creat cu câțiva ani înainte de moartea sa - în 1846. Era un timp neobișnuit de dificil, plin de tulburări emoționale - în plus față de agravarea bolii, relația sa cu George Sand sa deteriorat foarte mult.
Informații interesante:
- Părintele nocturnului este considerat compozitorul irlandez John Field din secolul al XIX-lea, dar arta muzicală a fost familiarizată cu acest gen de la Evul Mediu. În acele zile, acest cuvânt a fost numit parte a serviciului catolic, efectuat în zori. Din cadrul cultului, genul a iesit numai în secolul al XVIII-lea și a devenit o operă de cameră, care suna noaptea pe stradă. Nocturnii chiar l-au scris pe J. Haydn, totuși, toate aceste lucrări erau foarte departe de nocturn în prezentarea noastră modernă.
- Se crede că moștenirea pianistului polonez, doar 21 nocturne. Dar acest lucru nu este în întregime adevărat. Există așa-numita False Nocturne de către Chopin (numărul cis-minor numărul 22). A fost găsită într-una din arhivele unde au fost păstrate lucrări rare ale compozitorilor din secolele XVIII-XIX. Acest manuscris a fost descoperit după moartea compozitorului și mulți se îndoiesc dacă îi aparține într-adevăr.
- Chopin și-a refăcut în mod repetat nocturnii și le-a dat presei doar aceia care erau complet mulțumiți de ea. Dar a considerat că lucrările eșuate nu merită să-i decoreze colecția și le-au cerut să fie distruse.
- Primele ziare publicate au provocat o reacție mixtă din partea criticilor. Unii le-au dat o evaluare negativă și au continuat să spună că era imposibil să le asculte, dar după câțiva ani și-au schimbat mintea.
- Unul dintre cei mai buni performanți ai nocturnelor lui Chopin (și nu numai) este Janusz Olenijek. Este jocul său care este văzut și audiat de telespectatori în filmul "Pianistul" din R. Pianist.
- În 1992, filmul ruso-american "The Nocturne of Chopin" a fost împușcat. Arată dramă a doi iubiți - un pianist talentat dintr-o familie evreiască și o fată simplă de țară care se confruntă cu războiul și cu persecuția fasciștilor.
- Nocturnele lui Chopin apar adesea în filme, emisiuni TV, jocuri pe calculator și cântece. Astfel, în seria de televiziune americană "Dexter", "Bones", "Mad Men", în filmul de acțiune "The Crow" și în filmul "127 Hours", suna nocturne opus 9 numărul 2. Muzica sa a fost folosită de formația britanică Muse în piesa sa "Statele Unite ale Eurasiei", precum și de dezvoltatorii jocului de calculator BioShock Infinite. Dar Nocturne opus 9 numărul 1 memorat poate fi auzit în cântecul E. Vaengi numit "Chopin".
- Nocturna numărul 20 este folosită în filmul "Pianistul", "Terminatorul: Cronicile lui Sarah Connor", "Karate Kid", "Peacemaker", "Taverne", seria "Războiul din Foyle", jocul video "Lumina morții". Tema acestui nocturne ca bază pentru introducerea albumului ei "As I am" a fost luată de cântăreața Alicia Keese.
- Nocturne f-minor op.55 suna in filmul de actiune "Peacemaker", filmul "Russia of Orlak", in seria TV "Underground Empire", "Jeeves and Worcester", in trailer pentru Witcher-2: Assassins of Kings.
- Nocturne Des-dur op.27 Nr.2 a fost folosit în filmul "The Spy Who Loved Me" și "Barberul Siberian".
Procesare modernă și performanță neobișnuită
Până în prezent, există multe tratamente ale operelor lui Chopin pentru o varietate de compoziții. Unul dintre primii care a început să experimenteze piesele sale a fost N. Rimsky-Korsakov. În 1950, au fost găsite manuscrise în arhiva sa - transpoziții ale compozițiilor lui Chopin pentru orchestre de diferite compoziții - vânt, mici simfonice și șir. Printre ei erau nocturni.
I. Stravinsky a făcut, de asemenea, tratamentele lui Chopin. Adevărat, nu a fost inițiativa lui - S. Dyagilev ia cerut să facă transcrieri pentru a le suplimenta cu producția de balet "Sifildy". Nocturne As-dur op. 32 №2. Ediția tipărită a acestei instrumente, precum și autograful original, sunt stocate în prezent în Arhiva lui Igor Stravinsky, la Fundația Paul Zaher.
Antreprenorii moderni continuă să lucreze în această direcție și oferă ascultătorilor viziunea lor asupra opusurilor lui Chopin. Opera lui pianistul francez Jacques Lussier este foarte interesantă în acest sens. A devenit faimos în întreaga lume pentru a interpreta piesele clasice în procesarea jazz-ului. Adevărat, el a făcut întotdeauna acest lucru în principal ca parte a unui trio, dar în cazul lui Chopin a făcut o excepție - a înregistrat un disc cu 21 nocturns pentru pian solo.
Jacques Lussier - Nocturne # 1 (ascultă)
Chitaristul chinez Philip Hiya este, de asemenea, cunoscut pentru transcrierile sale din nocturnurile lui Chopin. Desigur, el nu a fost un pionier în acest domeniu - anterior, faimosul chitarist clasic spaniol Francisco Tarregi și Miguel Llobet au făcut transcrieri ale acestor piese.
Phillip Hye - Nocturne # 2 (ascultă)
Conținutul
Chopin a abordat crearea nocturnelor sale ca un adevărat creator romantic - a păstrat contururile genului original și, în același timp, la înzestrat cu o putere extraordinară de sentiment și conținut profund. În 21 de eseuri, el a fost capabil să atingă o întreagă paletă de imagini și acelea, atât personale cât și generale, care afectează interesele unei întregi generații și nu numai.
În calitate de cel mai strălucit reprezentant al erei romantice, nu putea decât să încorporeze experiențe de dragoste contradictorii în muzica lui, plină de disperare, acum cu încântare. Printre nocturne, care încorporează tema dragostei, se numără opțiunea Nocturne Des-dur op.27. Mulți cercetători ai creativității compozitorului sunt înclinați să creadă că, cel mai probabil, întruchipează emoțiile pe care le simțea, reamintind sentimentele sale pentru Maria Vodzinska. Un alt exemplu de nocturn "personal" este H-dur op.32. Muzicologii, încercând să descifreze imaginile recreate într-un limbaj muzical, văd în ea o adevărată dramă de dragoste cu o denunțare tragică. Și sunt implicați trei eroi - Chopin însuși, a cărui voce se aude clar în întreaga piesă și doi reprezentanți ai sexului echitabil.
Romantismul a tratat lumea naturii cu o agitație specială. Ei l-au animat și chiar au găsit o consonanță în starea lor de spirit și experiențe. Nocturne b-minor op. 9 este cel mai clar exemplu. În el compozitorul și-a reflectat viziunea asupra frumuseții extraordinare a naturii și a sentimentului unei nostalgii incredibil de puternice provocată de această contemplare.
În patrimoniul polului geniu există nocturi cu o așa-numită orientare plină de umor, de exemplu, Fis-dur op.15. Jurnalistul de muzică rusă, A. Gavrilov, vede în această compoziție o imagine comică foarte curioasă. De exemplu, în părțile extreme el vede maestrul însuși într-o stare leneșă, dar flirtată. Dar în secțiunea centrală a lui Gavrilov, fanteziile compozitorului par să îl ducă în Spania însorită, unde sunt auzite ritmuri de flamenco și joc de chitară. Al treilea nocturne din acest opus (g-minor, op. 15 nr. 3) este inspirat de imagini din tragedia legendară a lui Hamlet a lui Shakespeare. Aceste asociații au fost raportate de Chopin însuși când a lăsat inscripția pe manuscrisul "După prezentarea lui Hamlet". Adevărat, aceste cuvinte pe pagina de titlu nu au durat mult, în curând au fost eliminate, iar altele au apărut - "Nu, lăsați-i să ghicească".
Nu ignorați pe Chopin și pe o altă imagine preferată romantică - un rătăcitor. El este în general considerat un simbol al artei din secolul al XIX-lea, el este atât de multilateral în interpretările sale - acesta este atât un călător care admiră frumusețea naturii, cât și un pustnic care caută perfecțiunea spirituală și un rebel care merge împotriva întregii societăți, un fugar care încearcă să se ascundă de oameni și soarta crudă un suflet pierdut rătăcind fără țintă în lumina albă. Muzicologii cred că imaginea unui rătăcitor singuratic este întruchipată în nocturnul f-minor op.55, care este un fel de "minivariat" intim pe tema filozofică a singurătății umane în societatea modernă.
Și, bineînțeles, ca un om care își iubește pasional patria, Chopin sa reflectat în aceste compoziții și în sentimentele sale față de soarta ei. Indicativ în această privință este no.4, care se compară chiar cu un documentar despre povestea națională - suprimarea revoltei poloneze a trupelor rusești. În prima parte a acestei lucrări, publicul este prezentat cu imaginea lui Frederick însuși, plâns de evenimentele tragice care au luat viața multora dintre prietenii săi apropiați. Dar, în registrul inferior al acestei părți, luptele au fost recreate cu măiestrie - urletul proiectilelor și explozia lor. Secțiunea mijlocie a acestei lucrări nu este altceva decât imnul polonez, chemând compatrioții să nu se încline și să continue să lupte pentru libertate. A. Gavrilov consideră că această nocturnă este mai demnă de a fi numită "Revoluționară" decât faimoasa etudă c-minoră, care a fost astfel numită de contemporani.
Astăzi, nimeni nu se îndoiește că nocturnele lui F. Chopin se numără printre paginile cele mai cordiale și calde ale patrimoniului său muzical. La prima vedere, aceste compoziții lirice modeste, cu o formă elegantă și o textura frumoasă de pian, au fost ferm incluse în repertoriul tuturor interpreților de clasă mondială și au devenit parte a colecției de aur a capodoperelor nemuritoare ale artei muzicale a tuturor timpurilor și popoarelor.
Numărul nocturn 20
Nocturnă nr. 20 în C minore ascuțită a fost scrisă de Chopin în 1930. În caz contrar, această nocturnă se numește postum, deoarece a fost publicată după moartea compozitorului. Vă invităm să ascultați această lucrare realizată de strălucitul pianist polonez Vladislav Shpilman, unul dintre cei mai buni interpreți ai muzicii lui Chopin. Sub degetele sale, melodia delicată și sofisticată a unui nocturne sună ca un cântec care curge, ca o voce umană vie.
Și ca o versiune "non-standard" a nocturnului - aranjamentul său pentru vioară și orchestră. Solistul este virtuosul germano-american de vioară David Garratt. Ascultați melodia lentă și blândă a "cântecului de noapte" realizată de vioară sună foarte diferit - chiar mai profund, excitant, penetrant ... Apropo, fă-ți propriile concluzii!
În 2002, conform biografiei lui Vladislav Shpilman, filmul "Pianistul" a fost împușcat, spunând despre viața sa în captivitatea germană. Filmul se bazează pe evenimente reale, inclusiv pe faptul că muzica lui Chopin a salvat viața pianistului. În film, Spielman este interpretat de Nocturne No. 20.
Lasă Un Comentariu