Spre deosebire de tradițiile belgianului timpuriu, care sa concentrat în principal pe ariile solo, Verdi a ales un loc important în opera sa de operă pentru muzica corală. A creat o dramă muzicală în care destinele eroilor nu s-au dezvoltat în vid, dar au fost țesute în viața oamenilor și au reflectat momentul istoric.
Multe coruri din opera lui Verdi arată unitatea poporului sub jugul invadatorilor, ceea ce a fost foarte important pentru contemporanii compozitorului care au luptat pentru independența Italiei. Multe ansambluri corale, scrise de marele Verdi, au devenit mai târziu cântece populare.
Opera "Nabucco": corul "Va", pensiero "
În cel de-al treilea act al operei istorico-eroice, care a adus-o pe Verdi primul succes, evreii captivi asteapta cu mandrie executarea în captivitatea babiloniana. Ei nu au unde să aștepte mântuirea, deoarece prințesa babiloniene Abigail, care a prins tronul nebunului său tată Nabucco, a dat ordinul de a distruge toți evreii și jumătatea ei sora Fenin, care au acceptat iudaismul. Deținuții își aduc aminte de patria pierdută, frumosul Ierusalim și-l cer lui Dumnezeu să le dea putere. Puterea crescândă a melodiei face rugăciunea aproape un apel de luptă și nu lasă nici o îndoială că oamenii uniți prin spiritul iubirii libertății vor suporta stoic toate încercările.
Conform complotului operei, Iehova realizează un miracol și readuce mintea la pocăitul Nabucco, dar pentru contemporanii lui Verdi, care nu se așteptau la milă din partea puterilor superioare, acest cor a devenit un imn în lupta de eliberare a italienilor împotriva austriecii. Patrioții au fost atât de imboldați de pasiunea muzicii lui Verdi, încât l-au botezat "Maestrul revoluției italiene".
Opera "Forța destinului": corul "Rataplan, rataplan, della gloria"
A treia imagine a celui de-al treilea act al operei este dedicată zilelor de lucru ale taberei militare spaniole din Velletri. Verdi, lăsând pe scurt pasiunea romantică a nobilimii, pictează cu măiestrie o imagine a vieții oamenilor de aici și soldați nepoliticoase pe un popas, și un țigan viclean Preziosilla prezice soarta și cantina îngrijitorul, flirtezi cu tinerii soldați, și cerșetori, cerșit, și desene animate călugăr Fra Melitone, mustrari un soldat în deznădejde și chemându-se să se pocăiască înainte de bătălie.
În finalul filmului, toate personajele însoțite de un singur tambur sunt combinate în scena corală în care Preciosilla este solistul. Aceasta este probabil cea mai distractiva muzica pentru un cor de la opera lui Verdi, cu toate acestea, pe al doilea gand, pentru multi soldati care merg la lupta, acest cântec va fi ultimul.
Opera "Macbeth": corul "Che faceste? Dite su!"
Cu toate acestea, marele compozitor nu se limita la scene populare realiste. Printre descoperirile muzicale originale ale lui Verdi se numără corul de vrăjitoare de la primul act al dramei lui Shakespeare, care începe cu un strigăt feminin expresiv. Vrăjitoarele adunate în apropierea câmpului luptei recente îi dezvăluie comandanților scoțieni Macbeth și Banco viitorul lor.
Culorile orchestrale luminoase trasează în mod clar batjocura din care preotesele întunericului prezic că Macbeth va deveni rege al Scoției, iar Banco - strămoșul dinastiei de guvernământ. Pentru ambii tanti, această evoluție nu mărturisește bine și, în curând, predicțiile vrăjitoarelor încep să devină realitate ...
Opera "La Traviata": corurile "Noi siamo zingarelle" si "Di Madride noi siam mattadori"
Viața boemă din Paris este plină de distracție nesănătoasă, care este recunoscută în mod repetat în scene corale. Cu toate acestea, cuvintele libretului arată clar că durerea pierderii și tranziția fericirii sunt ascunse în spatele falsului mascaradă.
La minge către curtezana Flora Borvua, care deschide cea de-a doua scenă a celui de-al doilea act, s-au adunat "măști" fără griji: oaspeții îmbrăcați cu țigani și matadori, glumind, glumind prezicând soarta și cântând o melodie despre bravo luptătorul Pikillo, care a aruncat cinci tauri în arenă iubesc tinerii spanioli. Parisul se agăță de adevăratul curaj și promite un verdict: "Aici nu este loc pentru curaj - trebuie să fii fericit aici". Dragostea, devotamentul, responsabilitatea pentru acțiuni și-au pierdut valoarea în lumea lor, doar o turbină de divertisment le dă nouă putere ...
Vorbind despre "Traviata", nu se poate menționa doar masa binecunoscută "Libiamo ne 'lieti calici", pe care soprana și tenorul o interpretează însoțită de cor. Un pacient consumator, Violetta Valerie, este atins de admiterea pasională a lui Alfred Germont, provincial. Duetul, însoțit de oaspeți, glorifică distracția și tânărul sufletului, dar expresiile despre tranziția iubirii sună ca un semn de moarte.
Opera "Aida": corul "Gloria all'Egitto, ad Iside"
Una dintre piesele cele mai celebre scrise vreodată în opera finalizează revizuirea corurilor din operele lui Verdi. Sărbătoarea solemnă a războinicilor egipteni care s-au întors cu victoria asupra etiopienilor are loc în cea de-a doua scenă a celui de-al doilea act. Corul jubilant de deschidere, glorificând zeii egipteni și câștigătorii curajoși, este urmat de un intermezzo de balet și de un marș triumfal, familiar, probabil, tuturor.
Acestea sunt urmate de unul dintre cele mai dramatice momente din opera, când servitorul fiicei lui Faraon Aida se află printre captivii tatălui său, regele etiopian Amonasro, ascuns în tabăra inamicului. Un șoc încă îl așteaptă pe săraca Aida: Faraonul, care dorește să răsplătească viteza comandantului egiptean Radamés, iubitul secret al lui Aida, îi oferă mâna fiicei sale Amneris.
Îmbătrânirea pasiunilor și aspirațiilor personajelor principale culminează în ansamblul coral final, în care oamenii și preoții Egiptului lăudau zeii, sclavii și prizonierii, mulțumesc lui Faraon pentru viața pe care au primit-o, Amonasro face planuri de răzbunare, iar iubitorii sunt tulburați de dezacordul divin.
Verdi, ca psiholog subtil, creează în acest cor un contrast grandios între stările psihologice ale eroilor și mulțimii. Corurile din operele lui Verdi adesea completează acte în care conflictul de scenă atinge punctul său cel mai înalt.
Lasă Un Comentariu