Balet "Corsair": conținut, video, fapte interesante

A. balet Adan "Corsair"

Baletul "Corsair" este cea de-a treia capodopera a acestui gen al creatorului legendarului "Giselle" - Charles Adolf Adan. Această interpretare a fost piesa de lebede. Se bazează pe libretul lui J. Saint-Georges asupra lucrării lui Lord Byron.

Compilația baletului este destul de confuză, aici sunt pirații, un căpitan romantic, mutinii, jafuri, o frumoasă poveste de dragoste, numeroase evadări ale prizonierilor captivi, flori otrăvite și toate acestea cu "sosul" muzicii romantice romantice.

Rezumatul baletului Adana "Corsair" și o mulțime de fapte interesante despre această lucrare citiți pe pagina noastră.

Dramatis personae

descriere

Conradliderul corsarilor
Medorafemeie grecească tânără crescută de Lanquedemo
BirbantoConsola asistentului, Corsair
Isaac Lankedemcomerciant, proprietar al pieței
Seid pasharezident bogat al Bosforului
Gulnarasclav seid pasha
ZulmaSoția Pasha

rezumat

Acțiunea are loc pe piața sclavilor din Adrianopol, unde corsarii se află împreună cu căpitanul Conrad. Tânărul Medora îl așteaptă acolo. Dar Pasha Seid se îndrăgostește de ea la prima vedere - conducătorul Adrianopolului, care o cumpără de la comerciantul de sclavi Lankedem, tatăl ei ca înlocuitor al ei. Căpitanul curajos îl fură pe iubitul său noaptea, și cu el concubine și Lanquedem lacomi. Dar fericirea iubitorilor nu a durat mult, un trădător a apărut în tabăra lui Conrad, în persoana primului său partener, care a pus căpitanul să doarmă și, împreună cu Lankedem, a furat Medora.

Pasha Seid, încântată de întoarcerea fetei, ordonă tuturor să se pregătească pentru ceremonia de nuntă. Sub amenințarea cu moartea lui Conrad, Medora nu are de ales decât să accepte o nuntă și să decidă asupra unui act disperat - să te omori în noaptea nunții tale. Dar dintr-o dată concubina de la haremul Gulnara vine în ajutorul lui Medor, care oferă să o înlocuiască schimbând hainele. Ca urmare, iubitorii fug din nou și se întorc în adăpostul lor. Dar chiar și aici, soarta pregătește un alt test pentru ei, asistentul viclean încearcă să-l împuște pe căpitan, dar armele dau greșeli și trădătorul este aruncat în mare. O furtună îngrozitoare împușcă nava împotriva stâncilor, dar, în ciuda tuturor lucrurilor, iubitorii Conrad și Medora se găsesc pe uscat, supraviețuind datorită deșeurilor, pe care au navigat pe țărm.

Durata performanței
Eu acționezActul IIActul III
40 min35 min.45 min.

Vezi:

Fapte interesante

  • La premiera, care a avut loc în 1856 la Paris, a trebuit să cumpere bilete pentru mai mult de 1,5 luni. Succesul producției a fost asurzitor, iar efectele scenice au fost recunoscute ca fiind cele mai bune din istoria producțiilor teatrale. Din momentul producției sale, baletul "Corsair" nu și-a pierdut popularitatea.
  • În scorul spectacolului puteți găsi fragmente de muzică de către L. Minkus, C. Puni, P. Oldenburgsky, R. Drigo, A. Zabel și J. Gerber. Apoi cineva va avea o întrebare logică, cine este compozitorul de balet? Compozitorul, Adan, în mod natural, și toate adăugările compozitorului de muzică de balet Ludwig Minkus sub conducerea lui Marius Petipa. În general, în lucrările teatrale, în timpul producțiilor, scorurile de balet sau de operă pot suferi adesea unele schimbări.

  • Coregrafia M. Petipa îi îngrijea întotdeauna de performanța câștigătoare a balerinei, așa că uneori a remodelat spectacolul, a schimbat scene în locații sau a adăugat variante. Aceste inserții ar putea fi chiar de la o altă piesă "preferată". Deci, în baletul "Corsair" puteți găsi încă variații ale personajului principal Medora în scena "O grădină plină de viață" din baletul L. Minkus "Aventurile lui Peleu".
  • Cea mai scumpă producție a piesei a avut loc pe scena Teatrului Bolshoi în 2007. Costul producerii versiunii lui Yuri Burlak este estimat la 1,5 milioane USD.
  • În timp ce lucra la fiecare dintre cele patru producții de balet, regizorul M. Petipa a adăugat în mod constant noi pas și alte elemente de dans.
  • Între 1899 și 1928, Corsair a fost interpretat de 224 de ori pe scena Teatrului Mariinsky.
  • Cel mai faimos moment este considerat spectacolul din 1999 la Teatrul American de Balet.

Istoria creației

Charles Adolf Adan este cunoscut de iubitorii de muzică clasică dintr-o lucrare anterioară - balet "Gisele"A creat cel mai faimos spectacol de cincisprezece ani de la succesul răsunător al operei dedicate lui Willis, care a fost răzbunător și este de remarcat că prin aceste două spectacole a deschis o nouă pagină pentru baletul romantic. Nu este prima dată când această lucrare a atras compozitorii să creeze un balet, de exemplu Giovanni Galzerani în 1826 a prezentat publicului din La Scala versiunea piesei din Milano, o altă versiune a interpretării poeziilor A fost organizată la Paris în 1835. Libretul a fost deținut de Adolph Nurri, coregraful a fost realizat de Louis Henry, iar în această versiune muzica a fost preluată din alte lucrări bine-cunoscute de clasice superbe și un fel de potpourri a fost creat. , la muzica compozitorului Herbert Gdrich din Berlin în 1838. Este demn de menționat faptul că faimosul compozitor D. Verdi a scris opera de același nume în 1848.

Libretul pentru noul balet Adana a fost încredințat lui A. Saint-Georges, care nu a colaborat pentru prima dată cu compozitorul. Henri Venois de Saint-Georges a fost la acel moment directorul teatrului Opera-Comique din capitala franceză și a creat un libret pentru opere de teatru. A scris peste 70 de librete diferite, și a compus, de asemenea, cu succes piese pentru teatrul de teatru.

Pe parcursul întregului an 1855, compozitorul a lucrat la o nouă capodoperă, iar inițiatorul acestui balet, J. Mazilier, care urma să realizeze acest spectacol în Grand Opera, a luat parte direct la această lucrare.

spectacole

Premiera mult așteptată a noului balet a avut loc în ianuarie 1856. Este demn de remarcat faptul că efectele etapelor utilizate, precum și peisajul, au fost recunoscute ca fiind cele mai bune la acel moment. Instalarea inundării navei, proiectată în mod creativ de șoferul Victor Sacre, a fost perpetuată chiar și de lucrările artistului Gustave Dore. Familia imperială, în special împărăteasa Eugenia, a apreciat înalt performanța. Muzica în sine a criticilor remarcată pentru melodia și orchestrarea plăcută.

În Sankt Petersburg, "Corsair" a fost prezentat la Teatrul Bolshoi în ianuarie 1858. Acum, coregraful francez J. Perrot, care lucra în Rusia la acel moment, a lucrat la spectacol. În opera sa, el sa bazat pe coregrafia lui Mazilier. Incomparabilul K. Rosati a făcut petrecerea din Medora. În plus față de muzica frumoasă, ultima fotografie cu nava inundată a lăsat o impresie de neșters asupra publicului, critici de acea notă de timp. Asta doar audiența Perrault sa întâlnit destul de frig, în ciuda faptului că baletul a fost efectuat ca parte a performanței sale benefice. Un articol interesant a fost păstrat despre costumul pasha, care a fost remarcabil pentru luxul pe scenă. Faptul este că inițial nu a fost făcut pentru un spectacol, ci pentru împăratul Nicolae I și a fost destinat unei masquerade pentru curte, care a comandat el însuși să transfere acest îmbrăcăminte într-un dulap teatral, din care costumul a căzut mai târziu în producția "Corsair".

Pe scena teatrului Mariinsky, baletul a fost organizat în 1863 datorită eforturilor lui Marius Petipa. Partidul Medora a fost realizat cu succes de MS Petipa (Surovshchikova). Fanii au apreciat foarte mult talentul balerinei și chiar i-au prezentat cu daruri șic (în valoare de patru mii de ruble).

După această producție, soarta spectacolului a fost ambiguă - a fost pusă cu succes de mai multe ori, dar de fiecare dată au făcut unele modificări, adăugând tot felul de numere introduse și muzică de către alți compozitori. Prin urmare, mulți telespectatori au uneori o întrebare logică: cine deține lucrarea. Desigur, Adana, această întrebare nu trebuie să provoace îndoieli.

Printre versiunile moderne, trebuie remarcat spectacolul de balet de la Teatrul Bolshoi din vara anului 2007. Spectacolul a fost folosit de coregrafia lui M. Petipa și Piotr Gusev, precum și numeroase numere inserate cu muzică de către L. Delib, Ts. Pugni, R. Drigo și alți compozitori.

În 2009, o nouă versiune a fost organizată la Teatrul Mikhailovsky de Farukh Ruzimatov. Directorul de artă a fost Valery Leventhal. Mai mult, în această versiune pe scenă a existat și o temă de pirat și atmosfera Greciei din perioada otomană. Bazajele și haremele orientale brighiare au dat o pictură specială.

Printre versiunile neobișnuite, merită menționat premiera la Teatrul muzical Rostov, care a avut loc în 2011 la încheierea sezonului. În balet, pe baza numerelor clasice Petipa, libretul a fost schimbat. Deci publicul de la Rostov a văzut un alt complot și final. Însuși coregraful, Alexei Fadeechev, chiar înainte de spectacol, a sugerat că spectatorii ar avea în mod necesar asociații cu Pirații din Caraibe.

Este demn de remarcat că astăzi "Corsair" există pe scenele în principal în două producții diferite. Astfel, în Rusia și în unele companii europene se aplică versiunea, care sa datorat reînvierii baletului în 1955 de către Peter Guzov. Alte țări (America de Nord) se bazează pe formularea realizată de eforturile lui Konstantin Sergheev.

Muzica de balet "Corsair" este amintit de către ascultători pentru grație extraordinară și vizualitate luminos. Deși criticii muzicii admit că este puțin mai slab decât în ​​Giselle, având în vedere caracteristicile individuale ale eroilor, spectatorii sunt încă uimiți de talentul cel mai profund al compozitorului. Autorul a reușit să incorporeze într-un astfel de complot neobișnuit, să-l dezvăluie și să-l satureze cu dansuri extraordinare. Vă invităm să vă familiarizați cu o altă capodoperă a Adanei, uitați la baletul legendar "Corsair" chiar acum!

Suntem încântați să oferim dansatoare de balet și o orchestră simfonică pentru realizarea unor numere și fragmente din baletul "Corsair" la evenimentul dvs.

Vizionați videoclipul: muzica balet (Noiembrie 2024).

Lasă Un Comentariu