Ce este chanson, istoria chansonului

Ce este chanson, istoria chansonului

"Sub această melodie am întâlnit întâi ochii ... Această melodie va rămâne pentru totdeauna pentru mine o amintire a primului nostru sărut ... Vă amintiți cum am dansat la absolvirea acestor ritmuri?" O melodie este o amintire. Audind melodiile preferate, plângem și zâmbim, zburăm în trecut, simțim din nou întreaga gamă de emoții ale evenimentelor trecute. Cântecul este o viață făcută în 7 note. Acest lucru este deosebit de viu atunci când ascultați un chanson. Soarta acestui gen muzical este plină de momente și descoperiri incredibile pe care le propunem să le învățăm acum.

Despre vicisitudinile culturilor

Dacă întrebi o persoană rusă ce este un chanson, atunci cel mai probabil va răspunde: "Cântece flagrante". Da, realitatea rusă și-a lăsat amprenta asupra percepției acestui gen. Dar această opinie este departe de adevăr. Spuneți cu voce tare cuvântul chanson. Soft, blând, melodios, nu este în nici un fel asociat cu dur "blatnyak".

Casa de chanson - Franța. Din franceză, cuvântul este tradus ca un cântec popular. Având în vedere cultura țării în care a apărut acest gen, este ușor de ghicit că chansonul este caracterizat de romantism. Să vedem cum a început istoria acestei direcții muzicale.

Chanson istorie

Sună incredibil, dar rădăcinile ei sunt șanson în secolul al XII-lea. La acea vreme, în Franța au început să apară trupe sau poeți lirici. Ei au compus poezii în care au cântat cel mai emoționant sentiment - iubire. Lucrările lui Truveri au descris parcele simple, care sunt tipice poeziei populare. Versurile au fost suprapuse pe muzică, sub care oamenii au cântat și au dansat. Cântecele erau polifonice. Câțiva oameni i-au cântat deodată, încântându-i pe cei din jurul lor cu lucrările lor.

În secolele următoare, povestea a fost îmbogățită cu motive cavalerești și religioase, în general, viața sa schimbat - melodiile s-au schimbat, de asemenea. Inițial, chansonul era fără chip. Găsiți imposibilă înregistrările primului chanson. Mai târziu, poemele au fost înregistrate cu atribuții de autor. Unul dintre primii reprezentanți ai genului este Guillaume de Macho.

Ca gen muzical, chansonul a fost format doar până la sfârșitul secolului al XIX-lea. Arta populară a condus artiștii ... în cabaret. Aici, francezii se bucurau de melodiile emoționante și interesante, care erau strâns legate de poemele lirice.

Vorbind despre dezvoltarea timpurie a chanson-ului, este imposibil să nu-l amintesc pe Aristide Bruin. A jucat în faimoasa cabaret "Black Cat" și a fost cunoscut nu numai pentru cântecele sale, dar și într-un mod memorabil: Aristide a jucat întotdeauna într-o haină neagră, peste care a fost aruncată o eșarfă roșie lungă. Este demn de remarcat faptul că el a scris în argistul parizian, o limbă specifică a unui anumit grup închis, cu vocabularul și fonetica.

Cea de-a doua figură iconică este Jeanne-Florentin Bourgeois. Această cântăreață romantică a apărut sub pseudonimul lui Mystenget. A avut ocazia să participe la spectacolul celebrului cabaret Moulin Rouge, care a devenit director artistic în 1925. Cea mai faimoasă melodie a lui Bourgeois a fost scrisă sub influența sentimentelor: despărțirea cu Maurice Chevalier a dus la crearea "Monhomme", cunoscută fanilor chansonului francez.

Muzica nu este statică. Se schimbă sub influența noilor tendințe. La începutul secolului XX, ritmurile de jazz au început să cucerească lumea. Păreau neliniștiți peste tot. Ei au creat o nouă cultură, au introdus ceva nou pentru tendințele muzicale deja stabilite. Ca urmare, un chanson actualizat, în care motivele jazzului au sunat clar și duos interesante. Astfel, faimosul chanson francez Charles Trenet a interpretat pianistul jazz Johnny Hess. Duetul "Charles și Johnny" a mulțumit audienței timp de trei ani. Primele concerte au fost date în 1933, ultima - în 1936. De ce au încetat colaborarea muzicienilor? E simplu. În 1936, Charles Trenet a fost desemnat în armată, unde a scris cântecele cele mai sincere și lirice, nu fără participarea ritmurilor de jazz.

Apropo, începutul secolului al XX-lea este remarcabil nu numai prin influența altor direcții muzicale asupra dezvoltării chansonului, ci și prin eliberarea acestui gen dincolo de cabaret. Melodii încep să apară în sălile de concerte.

Stilul de cabaret sugerează o ușurință și un anumit comic care a fost remarcat în cântecele franceze din acea perioadă. Chanson și-a pierdut caracterul amuzant, distractiv după cel de-al doilea război mondial. Evenimentele tragice care au trecut prin Europa nu au trecut fără urmă pentru lumea muzicii. Pentru scrierea de compozitori, chansonii aleg parcele mai adânci și mai profunde, care, în combinație cu muzica corespunzătoare, îi obligă să-și reconsidere părerile despre acest gen. Caracterul chansonului devine serios. Efectuarea de autori afectează viețile oamenilor obișnuiți în cântece, exprimă nemulțumirea față de autorități. Uneori o fac cu îndrăzneală și cu îndrăzneală. Acest lucru este tipic, de exemplu, pentru opera lui Boris Vian.

După război, Georges Brassin începe să vorbească. Opera sa este remarcabilă prin faptul că nu și-a scris propriile poezii. Georges a compus melodii pentru versuri de Victor Hugo, Antoine Paul, Francoise Villon și alți poeți.

Timpul de după război este asociat cu un alt nume din istoria chansonului francez - cu numele Edith Piaf. Începe să o viziteze activ de la mijlocul anilor '40. Și sunt și cei care nu știu că poveștile populare "Non, jeneregretterien" sau "Padam ... Padam ..." - acesta este un chanson. Datorită lui Edith Piaf, chansonul acestei perioade devine numele "feminin".

A doua jumătate a secolului XX este, într-un fel, o nouă înflorire a genului care a dat lumii Joe Dassin, Iva montana, Charles Aznarvour, Enrico Macias, Lara Fabian, Delilah, Mireille Mathieu și alți interpreți. Este dificil să găsești o persoană care, cel puțin ocazional, nu au auzit "Une Vie D'amour", "Les Champs-Élysées", "Pardone moi" sau "La vie en rose". Chiar și fără a cunoaște limba, înțelegeți că aceste cântece de dragoste sunt sentimente pe care doriți să le experimentați din nou și din nou. Este de mirare popularitatea chansonului clasic francez în zilele noastre? Nu.

Chansonul modern este caracterizat de două căi. Pe de o parte, interpreții aderă la tradițiile genului, iar companiile de discuri eliberează CD-uri cu hituri din ultimele decenii, pe de altă parte, există o fuziune cu muzica electronică, cum ar fi în opera lui Benjamin Biol și în alte domenii. Deci, preferă genele mixte Isabelle Geffroy, Camille Dalme. Acesta este așa-numitul "nou chanson", caracteristic tineretului francez. În orice caz, genul nu-și pierde farmecul, entuziasmul și romantismul, care captează inimile iubitorilor de muzică din întreaga lume.

Originar ca gen folcloric sau folcloric, chanson a suferit modificări semnificative. A experimentat influența evenimentelor sociale, a diferitelor tendințe muzicale. A devenit mai profesionist și mai perfect. Chanson medieval și nou - acestea sunt două concepte diferite, unite de o singură temelie. Vom vorbi despre ce este.

Și totuși, ce este un chanson?

Chanson este o trăsătură națională a culturii franceze. Principiul principal al acestui gen este că piesa este de obicei interpretată de autor însuși. În acest caz, muzica este inseparabilă de text, care este un anumit complot. Fiecare cântec este o poveste ciudată, cu propriile emoții și imagini.

Am enumerat caracteristicile chansonului francez, pentru a înțelege mai bine acest gen:

• Realismul - cu alte cuvinte, acestea sunt cântece despre viață. Dacă urmăriți biografiile celebrului chanson, atunci nu este dificil să identificați un singur tip: interpreții își schimbă viața, succesele și nenorocirile, succesele și pierderile la note. Se pare că piesele sunt "încărcate" cu emoții reale, sincere, care captivează milioane de fani;

• poezie. Pentru chansonul clasic, prevalența textului asupra muzicii este caracteristică. Acesta din urmă acționează ca un cadru. Acompaniamentul muzical accentuează componenta emoțională, creând o piesă armonioasă;

• conținutul și profunzimea textului. Textele ușoare care nu au sentimente și gânduri profunde, de obicei cu o întindere, sunt atribuite chansonului, deoarece acest gen are o direcție diferită. Lumina este mai tipică pentru melodiile pop. Limitele dintre aceste genuri sunt foarte condiționate, dar acest lucru nu ne împiedică să chemăm chansonnii artiști contemporani francezi, deși cu o întindere. Apropo, chanson în străinătate este chemat să numească toți cântăreții vorbitori de limbă franceză.

Realismul, poezia și gravitatea - aceasta este fundația care nu sa schimbat încă din zilele trupei. Orice se întâmplă cu muzica, palma ține textul. El este cel care primește o atenție deosebită în clasicul chanson.

Există un chanson rusesc?

Este o greșeală să presupunem că așa-numitul "chanson rus" a apărut la începutul anilor '90. Dezvoltarea sa a avut loc la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea. În acest moment cântăreții ruși, sub influența unui cântec francez melodic, au cântat Idilele. Puțin mai târziu, au început să se asocieze cu cântece populare, au început să sune aroma culturii urbane, de exemplu, din Odesa și Sankt-Petersburg și naționale. Nu a trecut de chansonul rusesc și de viața restaurantului. Componenta principală a piesei a fost încărcătura semantică, precum cea franceză.

Se pare că șansa în felul nostru este o combinație de culturi disparate într-un singur gen. Acestea includ romantismul orașelor, cântecele bard și foarte "blatnyak". Dar de ce au devenit acestea atât de clar asociate cu chansonul rusesc?

Înlocuirea conceptelor a avut loc la începutul anilor '90. Criza, șomajul, creșterea criminalității ridicate - așa a trăit Rusia în acel moment. Nu este surprinzător faptul că muzica din robie a început să umple conștiința publică. Pentru a crește vânzările de hoți de cântece, producătorii au început să le numească chanson în maniera franceză. Cu toate acestea, "chansonul rusesc" sună mult mai armonios și mai frumos decât "blatnyak". În loc de cântece rafinate și pline de suflet, a venit muzica de calitate dubioasă despre viața din spatele gratiilor.

Cercetătorii de muzică recomandă schimbul de hoți, cântece bard și romance. În ciuda componentei comune - complot - acestea sunt genuri diferite care caracterizează cultura rusă. Și chansonul a fost și rămâne francez, ceea ce nu ne împiedică să ne bucurăm de compoziții emoționante și emoționante, cu un accent specific.

Viitorul chanson francez este tras în moduri diferite. Unii cred că ar putea să dispară muzica pop, alții cred că genul se pierde pe fundalul sunetelor moderne. Puteți argumenta și înțelege cine are dreptate și cine nu este, de mult timp. În schimb, este mai bine să includeți înregistrările artiștilor francezi și să vă plimbați în lumea experiențelor și emoțiilor proprii. La urma urmei, pentru asta a fost creat chansonul.