Franz Liszt "Rapsodiile maghiare": istorie, conținut, fapte interesante, ascultați

Franz Liszt "Rapsodiile maghiare"

Ungaria este o țară cu o aromă culturală luminată. Muzica națională este plină de contraste și este foarte diferită de cea clasică europeană. În rapsodiile maghiare, Ferenc Liszt a reușit să întrupeze întreaga frumusețe a culturii țării.

Aflați detalii interesante despre lucrarea compozitorului în acest gen, pentru a vă familiariza cu capodoperele muzicii clasice, precum și pentru a asculta lucrări celebre de pe această pagină.

Istoria creației

Se crede că Liszt a fost fondatorul genului. Cu toate acestea, înaintea lui, unele dintre lucrările sale au fost chemați de faimosul compozitor ceh Tomashek. Crearea genului este atribuită lui Liszt, pentru că a reușit să creeze nu numai o structură specifică a rapsodiei, ci și să clasifice caracteristicile specifice ale operelor, în timp ce Tomashek erau simple lucrări care nu aveau o bază logică și nici o asemănare între ele.

Trebuie remarcat faptul că Franz Liszt nu a trăit în Ungaria, soarta sa a fost strâns legată de alte țări europene. Dar pe tot parcursul vieții el a păstrat un respect pentru patria-mamă. El și-a amintit constant copilăria, când a putut să asculte cântece populare rome timp de ore.

Crearea rapsodiilor lui Liszt a fost determinată de un eveniment istoric legat de Ungaria. În țara sa natală pentru compozitor a avut loc o revoluție împotriva sistemului proprietar feudal al autorităților austriece. Din nefericire, rebeliunea nu a câștigat și a fost suprimată brutal. Ungaria a devenit din nou parte a Austriei.

Sufletul patriotic al compozitorului a fost profund impresionat de acest fapt. Apoi au existat primele idei despre crearea de rapsodii pe melodiile populare maghiare.

Totalul compozitorului a compus 19 lucrări. Prima rapsodie a fost scrisă în 1851, al doilea opus a fost realizat anterior. Până în 1853 au fost create încă 13 eseuri. În 1882, a fost demonstrat 16 rapsodii, trei ani mai târziu, trei au fost scrise. În viitor, compozitorul împreună cu Doppler vor crea versiuni orchestrale pentru unele numere.

Caracteristicile Rapsodiei de Liszt

Rapsodia în opera lui Franz Liszt este o lucrare de pian bazată pe motivele și melodiile naționale ale Ungariei. Concert scris, care este determinat de virtuozitate.

• Depozit melodic homophonic-armonic;
• Abundența de diferite melodii: ridicarea pentru ștergere, trilițe și alte decorațiuni muzicale.
• Cadence "cu pinteni";
• Sfaturi acompaniate;
• Carpete caracteristice;
• Compoziția este gratuită;
• Syncope generală;
• Cantări tonice;
• Tonal plan în limita de chei similare sau angarmonically egale.
• Folosirea modurilor de muzică populară, inclusiv a scării țigănești (maghiară), este un mod dublu armonic.
• Structura formei muzicale a rapsodelor - suita.

În versiunile orchestrale ale rapsodelor, Ferenc Liszt folosea instrumente muzicale, cum ar fi chimvale, chitari, cu îndoiri cu șnur și cu coarde. Este această compoziție muzicală care vă permite să exprimați toată culoarea și frumusețea muzicii.

Trebuie remarcat faptul că baza fiecărei lucrări în acest gen este o schemă aritmetică verificată. În principiu, numărul de piese, trebuie să fie echilibrat. Părțile sunt contrastante între ele, de obicei lent și dans.

Unii muzicologi numesc simfoniile de pian pentru rapsodicii maghiari.

Fapte interesante

• Rhapsody numărul 2 a fost jucat în faimosul joc Aventurile jocului Monster Muppets, care a apărut în anul 2000.
• În ciuda faptului că compozitorul este maghiar după naționalitate, el nu cunoștea limba maternă și nu vorbea decât germana.
• În cea de-a 15-a rhapsodie, compozitorul a citat cântecul revoluționar maghiar "Rakoczy March". Acest eseu este un exemplu de stil verbunkos.
• În Budapesta, compozitorul a devenit primul președinte al Academiei Naționale de Muzică.
• Îl iubea mai mult pe eseurile 12 și 14 ale lui Franz Liszt.
• A doua rapsodie sună în celebrul film animat "Tom și Jerry".
• Împreună cu Franz Doppler, compozitorul a orchestrat șase din propriile sale rapsodii. Acestea includ al doilea, al cincilea, al șaselea, al nouălea, al doisprezecelea și al paisprezecelea.
• În plus față de rapsodiile maghiare, Ferenc a compus o altă lucrare pe tema națională spaniolă.
• Compozitorul a scris o carte despre țiganii maghiari, despre cultura și muzica lor națională.
• Este demn de remarcat faptul că prima rapsodie a început înainte de toți ceilalți, dar a terminat după ce a scris a doua rapsodie. Compozitorul a petrecut mult timp lucrand la compozitie.
• Rapsodia se referă la un gen epic din artă.
• Unul dintre cei mai buni performeri ai rapsodiei este pianistul maghiar György Nigra.
• Cultura stilului este muzică similară muzicii de îngrijire a recrutului. Aceasta explică starea mândră, eroică a operelor.
• Numele genului revine la discursul rapsodistului. Rapsodia este un analog străin al acordeonului, un povestitor despre evenimentele istorice.

Cea mai faimoasă rapsodie a lui Liszt

Fiecare din rapsodii merită atenție, dar totuși exemplele lucrărilor lui Ferenc Liszt sunt rapsodiunile numerotate 2.6 și 12.

A doua Rapsodie maghiară

Cea mai caracteristică lucrare din acest gen este cea mai faimoasă și mai performantă.

Structura este de două părți cu introducerea, construită pe principiul suitei.

Intro-ul lent reproduce rhpsoda de vorbire. Improvizația introduce ascultătorul în lumea vieții naționale a Ungariei. Acoperirea acordurilor este plină de forshlagami și melisme caracteristice în primul rând muzicii maghiare, reproducând performanța pe instrumente folk-uri cu coarde din această țară.

Prima mișcare se bazează pe cântecul lent popular Lashan. Partea are o aromă pronunțată maghiară, datorită terminațiilor punctate. În continuare tema va varia. Compozitorul folosește caracteristica dezvoltării sale melodice, și anume includerea unui număr mare de pasaje.

A doua temă este descrisă în registrele superioare și are un caracter de dans. Datorită introducerii unui material care seamănă cu jocul de instrumente cu șnururi, se creează o imagine ușoară. Subiectul se dezvoltă în mod activ și duce la revenirea primelor două subiecte, și anume introducerea și subiectul principal. Putem spune că prima parte are un formular cu trei părți, cu o repriză variată.

Partea a II-a este un dans, baza este frishka national dans.

Phrișka este a doua parte a celebrului dans Chardash. A fost popular datorită lui Verbunkosh. Principalele caracteristici ale freebies-ului sunt vivacitatea și rapiditatea. Dansul vă permite să afișați o imagine a distracției naționale de vacanță. Treptat, textura este complicată, iar subiectul accelerează până la limită. Valoarea dinamică asemănătoare cu cea a valorii aproximează și distribuie ascultătorului din epicentrul evenimentelor.

Este de remarcat faptul că compozitorul folosește cea mai caracteristică armonie, și anume alternanța tonică și dominantă. Datorită numeroaselor variații pe tema muzicii nu devine monotonă. După un punct culminant, mișcarea începe să încetinească. O teatralitate specială adaugă o structură de cod. Scenografia cucerește ascultătorul cu propria varietate de teme muzicale.

Rapsodia maghiară numărul 2 (ascultați)

A șasea rapsidie ​​maghiară diferite structuri neobișnuite ale structurii. Lucrarea constă din 4 părți contrastante:

• Eu fac parte. Marșul maghiar.
• Partea II. Scherzo.
• Partea III. Legenda despre Rhapsody.
• Partea IV Întruparea imaginii sărbătorii naționale.

Prima parte este o procesiune solemnă în ritmul marșului, uneori numit dansul maghiar tradițional "Pallatas". Caracteristica principală a dansului este dvuhdolnost. Încheie o parte dintr-un pasaj incredibil de frumos.

A doua parte este scrisă în ritmul rapid Presto. Syncopes revigorează compoziția în fiecare a patra măsură, care manifestă o dispoziție veselă a poporului.

Cea de-a treia parte este nararea povestitorului-rapsodist. Improvizarea este susținută în anumite ornamente țigă-maghiare. Narațiunea este subliniată de ritmul liber. Prezența unui fermat arată că timpul din istorie se oprește atunci când aparatele folclorice maghiare și vocea sunetului rapsodist.

Bucuria și triumful poporului atrage partea finală. Virtuozitatea din ultima secțiune, și anume salturile largi, utilizarea mișcării octavei umple textura cu culori. Reproducerea imitației de a juca instrumentul popular - cimbru.

Rapsodia maghiară №6 (ascultă)

A douăsprezecea rhapsodie maghiară

Piesa a fost iubită în special de Liszt pentru poezia și imaginile sale lirice.

Scrisul este strict împărțit în două secțiuni:

1. Eu fac parte. Portrete naționale.
2. Partea II. Czardas.

Prima parte este scrisă în formă de trei părți cu o repriză variată. Începe cu povestea, povestea rapsodiei despre eroi și legende, dar este întreruptă de introducerea temei cântecului. Cântecul este plin cu secunde prelungite caracteristice ale fretului maghiar. Împingerea între ele complică muzica și o face mai saturată.

În secțiunea de mijloc se află subiecte de sex masculin - aceasta este imaginea unui erou care luptă pentru justiție și libertate. Temele naratorului s-au întors din nou. Povestea continuă, ceea ce duce la victorie și libertate.

A doua parte prezintă sărbătoarea poporului victorios. Compozitorul ia baza dansului național Chardash.

A 12-a Rapsodie a lui Liszt este un exemplu frapant în munca compozitorului.

Rapsodia maghiară numărul 12 (ascultați)

Rhapsody în filme

Mulți regizori se întorc la lucrările lui Franz Liszt, rapsodia lui poate fi auzită în multe filme moderne și emisiuni TV:

Rapsodiile maghiare din opera lui Liszt nu sunt doar o expresie a respectului profund pentru tradițiile naționale, ci și o glorificare a Patriei. Fiecare piesă este plină de culoare neobișnuită, pe care doar Ungaria o poate lăuda.