R. Schumann "Carnavalul": istorie, conținut, video, fapte interesante

Lumea secretă a lui R. Schumann în "Carnavalul"

Robert Schumann este unul dintre cei mai interesanți compozitori, a căror viață, în același timp, încântă, evocă simpatia și uimirea. Lucrările sale muzicale fascinează frumusețea, imaginile vii și personalitatea este plină de mistere. Ce-a plăcut cu adevărat? Cercetătorii notează că Schumann se afla în două state: fericit că nu putea nici măcar să vorbească sau să fie deprimat neobișnuit, în care nici măcar nu putea să vorbească. În plus, el a fost în mod constant imersat în lumea lui de vise. Compozitorul a transferat, de asemenea, această lume ireală la lucrările sale muzicale. Deci, în "Carnavalul" Schumann a reflectat toate calitățile sale uimitoare, toate natura controversată și emoțională.

Opera de pian al compozitorului

Aproape în primii zece ani ai carierei sale, Robert Schumann la dedicat muzicii de pian. Acești ani erau plini de entuziasm și speranță fără precedent. În muzica de pian se dezvăluie stilul individual al compozitorului și se manifestă trăsăturile caracteristice ale lucrării sale în ansamblu. Multe dintre aceste lucrări, care sunt adevărate capodopere (Fantasia C dur, Kreislerian și altele), au apărut literalmente câțiva ani după ce Schumann a început să compună muzica.

A fost un moment special pentru compozitor, pentru că el a luptat pentru dragostea lui. Prin urmare, în multe eseuri există emoții personale, experiențe și, de asemenea, biografie. Deseori aceste sau alte lucrări apăreau sub influența parcelelor literare. Cel mai adesea, personajul principal din ele acționează ca un narator, dezvăluind ascultătorilor o imagine a ceea ce se întâmplă, prezentată sub forma unui întreg șir de imagini sau imagini vii, înlocuindu-se reciproc. Acesta este motivul pentru care ciclul suitei de miniaturi a devenit o formă cu adevărat favorită a compozitorului.

Istoria creației

"Carnavalul" R. Schumann a întruchipat foarte clar conceptul ideologic și estetic al compozitorului. Obiectivul principal și principal a fost lupta împotriva rutinei și a micului burghez în viață și în artă. Este de remarcat faptul că un astfel de atașament jurnalistic, care poate fi observat în ciclul de pian, a reprezentat o inovație în domeniul compoziției.

Conceptul lucrării este foarte strâns legat de conținutul principal al eseului "Raportul lui Zhankiri din Augsburg cu privire la ultima minge artistică și istorică a editorului", publicat în 1937. Se spune despre ce sa întâmplat de fapt la festival, aranjat de editorul Gazeta muzicală Novaya. Ideea inițială a celebrării a fost oarecum diferită, era planificată cunoașterea tuturor cu noutățile sezonului, dar în timpul vacanței a existat un conflict între davidiani și filistine. După aceea, unul dintre filistinii prezenți acolo a atacat carnavalul cu critici aspre, scriind un articol devastator.

Ciclul de pian este mai degrabă o imagine festivă în care davidsbündlers se confruntă cu filistene. Bright este atmosfera de vacanță, cu măști de carnaval intermitente. Ele pot fi împărțite în cele tradiționale: "Pantalone și Columbine", "Pierrot" și "Harlequin"; originale: "Coquette" și "Butterflies"; fantastic: "Scrisori de dans". În plus, în mulțime apar davidsbündlery: "Florestan", Evsebi, precum și "Paganini" și "Chopin". În plus, Clara și Ernestina apar în fața audienței, apar doar sub forma "Chiarina" și "Estrella". Există, de asemenea, piese reprezentând schițe de uz casnic - "Walk", "Meeting", "Recognition", dar și o mare parte este dată dansurilor.

Fapte interesante

  • "Carnavalul" este un ciclu de piese mici care desenează imagini luminoase - oaspeții de vacanță și atmosfera în sine. Se pare că sărbătoarea, distracția și nimic altceva nu trebuie reflectate în ea, dar totul nu este atât de simplu ... Apropo, în mod ironic, tema carnavalului este legată de evenimentele tragice din viața compozitorului care au avut loc câțiva ani mai târziu. După o încercare de sinucidere fără succes, când sa aruncat în apă pe timp de noapte și pescarii l-au scos din apa înghețată, salvatorii l-au condus pe Schumann distras prin mulțimea de carnaval. După cum se știe, după aceea a decis să-l trimită la un spital de psihiatrie, de unde nu sa întors niciodată ...

  • În piesa "Chiarina" apare imaginea lui Clara Wieck, la acel moment un student și prieten al compozitorului. Este ea care, după un timp, va deveni un renumit pianist și soție a lui Schumann.
  • În piesa "Estrella" compozitorul a încorporat imaginea lui Ernestina von Frikken. Schumann era îndrăgostit de ea și tinerii erau chiar logodiți, dar în curând Ernestina a fost forțată să plece spre Leipzig și în cele din urmă sentimentele s-au răcit și angajamentul a fost anulat.
  • Ciclul de pian este unificat nu numai de o idee comună, ci și de gruparea pieselor. Toate acestea se află pe principiul împerecherii și a contrastului complementar al eroilor. În plus, există, de asemenea, o unitate tonală a ciclului, în care prevalează în principal tonalități cheie plate, iar rolul de lider este jucat de tonalitatea unui om plat. Un alt semn care contribuie la unitatea ciclului este revenirea periodică la intonațiile valsului. Se poate presupune că în acest caz genul valsului acționează ca un refren.
  • Un alt detaliu interesant se află în personajele implicate în carnaval. Ele sunt toate luminoase și originale aici, dar Evsebi și Florestan se remarcă în special. Ele sunt complet opuse, dar în același timp legate în mod inextricabil între ele și nu reprezintă nimic altceva decât compozitorul însuși. Schubert însuși a recunoscut că pictează natura sa duală: Eusebiusul liric, visat și Florentanul impetuos, hotărât.

Conținutul

Maestrul însuși a numit lucrarea sa "Scene miniaturale pe 4 note". Aceste note sunt sunetele ASCH. În același timp, este numele orașului din Republica Cehă și literele luate din numele compozitorului. Întregul secret al mesajului criptat este în piesa "sfincși"situat în mijlocul ciclului, în fața numărului 9. Piesa a fost scrisă de niște note medievale neobișnuite pentru noi - breve, care sporește efectul misterului. În mod surprinzător, acesta nu este de obicei interpretat de muzicieni și nu are un număr în ciclu, deși A. Rubinstein .

Toate miniaturile ciclului prezentat sunt contrastante unul cu celălalt, însă în acest contrast al imaginilor, care se înlocuiesc rapid unul cu celălalt, se află principalul "secret" care ajută la păstrarea atenției ascultătorilor pe parcursul întregii lucrări.

intrare stabilit în formă liberă și începe cu recrutarea fanfare. Este pătruns de elemente de gen în care se schimbă rapid (o combinație de muzică de dans diferită), care oferă jocului un fel de fantezie.

"Pierrot"- cea de-a doua piesă a ciclului, atrage imaginea unui erou melancolic, contrastează intrarea și are intonații declamatorii și o anumită unghi." Muzica desenează cu exactitate un portret al eroului Pierrot, care este mai înclinat spre filozofie, dar este obligat să amuze publicul.

"arlechin"- un alt erou din comedia dell'arte și el reprezintă exact opusul lui Pierrot. Harlequin este mereu în mișcare, inteligent și agil, pe care compozitorul din muzică la interpretat foarte bine prin utilizarea imaginilor sonore.

"Valsul nobil"este o piesă expresivă gen-dans și servește pentru a evidenția apariția eroilor care aparțin deja lumii davidsbündlerov - Florestana și Evsebiya.

"Eusebiu"- este o piesă improvizată lentă, lirică. Principala melodie constă în intonații interrogante, mișcări cromatice, desenarea imaginii lirice a lui Evseby.

"Florestan"este opusul lui Evsebiya, este în continuă schimbare a nuanțelor dinamice și a materialului muzical, starea de spirit se schimbă foarte repede de la un monolog patetic la un vals rapid." Metode foarte neobișnuite Schumann trasează un portret al acestui erou, care surprinde cu realismul său.

Seria de măști înlocuiește Florestan, fiecare dintre ele având și caracteristici caracteristice vii. "flirt"combină elementele de dans cu un ritm capricios".fluturi"- atrage atenția datorită elementelor luminoase și elegante".Dansuri de dans"- este un vals, dar este schimbat într-o asemenea măsură încât sună fantastic.

După o serie de măști, apar din nou portrete de davite.

"Chiarina„Și“Estrela"opriți apariția"Chopin", care apare în Carnaval drept versuri reale, autorul nocturnelor poetice, Schumann folosește în mod specific o serie de tehnici care sunt foarte caracteristice stilului de pian al lui Chopin pentru a-și exprima imaginea cât mai viu posibil: este curios că în portretele unor oameni adevărați care apar la carnaval Schumann adaugă în mod conștient niște căldură și lirism.

Mastile apar din nou "Pantalone și Columbine"Ele servesc mai degrabă pentru a sublinia mai clar imaginea prezentată în următoarea piesă" Valsul german ". Schumann pictează un portret al lui Paganini, care este arătat de un adevărat romantic, pentru a sublinia o imagine fantastică a faimosului maestru, Schumann a apelat în mod special la o exagerare dramatică. Muzica conține tehnici de vioară (salturi, accentuare în mișcare, dinamică și textura în general.) Dintr-o dată, tot acest sunet haotic se oprește, întorcând ecourile unui vals german.

Piesa "recunoaștere"saturat de sentiment liric si urmarind-o"tur"Înainte de final, toți reprezentanții Frației Davidov (în Pause) se adună pentru a se opune filistenilor." Interesant este că materialul muzical al piesei este luat de la intrare. "Composer închide astfel lanțul de episoade de carnaval, evidențiind și mai clar scena finală.

"Martie lui David împotriva filistenilor"- aceasta este completarea de complot a mingii și este cea mai strălucitoare pagină a artei pianului lui Robert Schumann." Davidsbündlers "se caracterizează printr-un marș vesel, cu toată splendoarea și magnificiul, filistenii fiind arătați cu ajutorul unei melodii vechi care personifică conservatorismul. De fapt, aceasta este tema unui dans vechi numit Grosfater. "Carnavalul" se termină cu victoria liderilor, sub presiunea căreia se retrag filistenii.

"Carnavalul" este o piesă strălucită în designul și curajul de întruchipare. Farmecul său special este că până în prezent aceste scene miniatură uimiște și încântă ascultătorii cu profunzimea designului, lirismul sufletesc și materialele muzicale uimitoare.

Vizionați videoclipul: The Best of Schumann (Noiembrie 2024).

Lasă Un Comentariu